Euréka !! Chercheurs et Inventions

Il est fascinant de constater la constance de l'activité de l'esprit humain, en dépit des pires situations et aléas. Si certains  ont beau en masquer l'évidence, on continue néanmoins à créer, à inventer. Des individus ingénieux fourmillent d'idées. La plupart de ces thèses sont utiles à l'humanité, même si quelques-unes sont farfelues. Mais, outre les inquiétants Dr Frankenstein,  presque toutes attestent d'un génie  aussi passionné que passionnant. Certes, l'on a des références moqueuses, et même caricaturales (le professeur Tournesol, Géo Trouvetou./Gyro Gearloose , professeur Nimbus...) mais ces petites égratignures ne sont qu'un hommage détourné aux savants et à leurs trouvailles.

Quelques scènes de  films  comiques:

- Profs (1985): " Le cristal mou " (scène et réplique de Christophe Bourseiller) 

- Le petit baigneur (1968) " Le kayak" https://www.youtube.com/watch?v=aHvZR-8LFlU

- Adrien (1943) : les patins à roulettes à moteur

- Retour vers le futur (1985) personnage de "Doc" Emmett Brown

                                                    

La borne anti-moustiques: Inventée et mise au point par deux jeunes de la région de Camargue (Pierre Bellagambi et Simon Lillamand - Techno Bam), cette invention (nommée Qista) s'est bien exportée,  puisque, outre la France, elle a déjà conquis d'autres  pays.

https://qista.com/

 

Bugless, la poignée hygiénique anti microbes:  Sébastien Ruiz et 3 de ses camarades (tous les 4 étudiants à la Sorbonne: Ambre Potier, Gil Valadar, Guilherme Lobo)  ont mis au point un utile objet, après avoir observé les utilisateurs des transports en commun. (médaille de bronze au concours Lépine 2018)

https://www.youtube.com/watch?v=19b211urk34 

Parmi les références les plus célèbres : Les frères Lumière, Léonard de Vinci, P. et M. Curie, Watt, Edison, Bell, Pasteur...                                      

Les expressions populaires: "Ne pas avoir inventé: l'eau chaude, la poudre, le fil à couper le beurre, l'élixir de jeunesse, la foudre, la machine à courber les bananes..." 

Les anonymes:  Œuvrant dans de discrets laboratoires et ateliers, souvent, ils ne savent pas protéger leurs découvertes, oubliant de les déclarer ou de déposer un brevet. Ils sont alors victimes d'escrocs peu scrupuleux, à l'affût de gens crédules et peu méfiants (ayant la tête dans les étoiles,  et réputés pour leur distraction). Cette démarche est aussi valable, hélas,  pour les artistes. 

Le concours international Lépine: Créé, au  début du XXe siècle (1901), par un préfet de police du département de la Seine: Louis Lépine, ce concours  connaît cette année sa 120e édition. Les années passant,  il est désormais ouvert à toutes et tous: femmes, hommes, ados. Le plus jeune lauréat, Clément,  âgé de 13 ans, y a proposé et présenté un robot agrico-viticole. 

Voir aussi : le salon des jeunes inventeurs et créateurs  qui se tient  habituellement en mai 

                                                    

Hélas, l'enthousiasme se heurte souvent à des réalités concrètes moins glorieuses. Le côté "Dr Jekyll et Mr Hyde" n'est pas qu'un sujet de roman ou de film.  L'homme peut être aussi animé par de mauvais penchants. Les dérives  des inventions ne sont donc pas   à prendre à la légère, et bien des victimes en ont payé le prix fort. L'éthique, les droits de l'homme, la déontologie, tentent de règlementer, et de contrôler, la dangerosité de certaines applications. Mais il y a eu,  et il y a,  des périodes, dans l'histoire de l'humanité, où  certains individus  n'ont pas à tirer de fierté de  leurs actes. 

On peut débattre sur l'évolution: son histoire, ses acquis, ses progrès, ses doutes, ses échecs, ses conséquences,  ses risques, son avenir,.. Cependant, l'ensemble des chercheurs et des observateurs s'accordent sur un point: on ne peut la stopper. Il est donc crucial, et important,  d'être attentif aux inventions, aux découvertes, aux performances, à tout ce qui projette le genre humain, bénéfiquement, vers l'avant. 

 

 

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Du Studium à l'Université

Instruire, éduquer,enseigner, former les esprits au raisonnement, ne sont pas des préoccupations nouvelles. Depuis l'Antiquité on a cherché à rassembler des groupes d'enfants, d'adolescents, afin de leur inculquer  les savoirs des anciens, de leurs prédécesseurs. L'élite des groupes sociaux, étant avantagée dans cette mise en place éducative, ne laissait guère de chance aux  enfants des parents défavorisés. Au cours des millénaires, certains beaux et bons esprits s'en sont émus, et ont proposé des établissements pour recevoir les élèves méritants, issus de milieux modestes. 

Le Studium de Gigean

Le Studium : C'était, aux temps médiévaux,  une maison d'étude, et de logement, pour étudiants, se destinant à passer des diplômes de théologie. Il ne reste guère, actuellement, d'établissements de cette époque,  en bon état. L'autogestion du studium est parfois sous la responsabilité des maîtres et des étudiants (avec l'assistance d' un recteur et d'un doyen). Le pape étant plutôt considéré comme un tuteur ou un guide (cf Conciles de Latran III et IV). La formule qui résume cette gestion est explicite: " une technocratie au service d'une théocratie".  Le diplôme de doctorat était remis, lors d'une cérémonie solennelle,  par l'évêque ou le chanoine chancelier. 

https://www.ville-gigean.fr/fr/gigean/histoire-et-patrimoine/le-studium

                                                     

Un homme, né en Gévaudan au XIVe siècle,   est un humaniste  particulièrement actif, et généreux, pour l'établissement de ces divers centres d'étude: le pape Urbain V (Guillaume de Grimoard: 1310-1370). 

Pétrarque dira de lui:

 " Ô grand homme, sans pareil dans notre temps, et dont les pareils, en tous temps , sont trop rares..."

Studia en France/ 

 Gigean, (1350) : Il fut certes remanié, mais il est remarquable, car il est encore visible, et  de bel aspect général. Il témoigne d'un mouvement pédagogique actif, soutenu en particulier par le pape Urbain V. Les jeunes gens (des garçons, uniquement) se préparaient au concours d'Avignon, avant d'intégrer une université pour y suivre un cursus qui les menait souvent, comme tous les établissements de ce genre,  à la prélature d'état (hauts dignitaires ecclésiastiques, diplomates, conseillers du roi...). 

"Regnum et studium".

St Roman (1363) : Ce studium a été créé au XIVe siècle, au sein de l'abbaye rupestre, troglodyte, éponyme.

http://www.chroniques-souterraines.fr/dossiers/Sites_Rupestres/99_Et_Ailleurs/saintroman.pdf

St Germain de Calberte (1363) :dans ce séminaire ( studium) le pape assure aux étudiants" la nourriture, l'habillement, les livres d'étude,et l'intervention de bons professeurs.." 

Trets (1363-1367): Créé le 13 août 1363, cet établissement a connu une destinée brève mais mouvementée, car peu  après son ouverture, une épidémie  a obligé sa désertion,  et le transfert, en juin 1365, à Manosque,  puis, en 1367,  à Avignon.

A l'époque contemporaine, il existe  un autre exemple de studium  : celui de Notre Dame de Vie (Venasque - Vaucluse) créé en 1930.

Pour en savoir plus : "Le studium du pape Urbain V -Dotations ( 1364-1369) " (in: Mémoires de la société archéologique de Montpellier (1922) par l'abbé M. Chaillan / AD Hérault -PAR 1334-)

L'Université: Son histoire remonte également au moyen-âge.  Certains de ses édifices, qui ont connu, et connaissent encore, une grande célébrité, sont toujours en activité, même si les structures internes, les méthodes, les programmes,  et l'organisation ont changé. L'enseignement y est laïque, pluridisciplinaire ou spécialisé selon les villes. Mais certains codes restent ancrés (vocabulaire spécifique des étudiants)

Rappelant que l'Université de Bologne  a été créée, à la fin du  XI e siècle en Italie,  dès 1088, (l'Université, dans ce pays, était  ouverte aux femmes), une brève  chronologie fait état de celles implantées en France, à partir du XIIe siècle. Comme les corporations autonomes, elles étaient régies par leurs propres règles,  mais placées sous l'autorité papale.

                                                  

1150: Paris

1200: Le roi Philippe Auguste place les Universités sous la tutelle de l'église (et non plus sous celle du monarque) 

1215: L'Université de Paris est reconnue par le Pape Innocent III

1219: (Bulle  Saper speculam - Pape Honorius III)

1220: L'évêque de Maguelone devient le chef de l'école de médecine de Montpellier

1229: Toulouse

1253: Paris ( Institut de théologie : la Sorbonne) 

1289: Montpellier  (par la Bulle Quia sapientia- le Pape Nicolas IV en fait un studium generale )  Rappel : L'école de médecine est mentionnée en cette ville  dès 1137. 

https://www.umontpellier.fr/

1303: Avignon

1306: Orléans

1331: Cahors

1339: Grenoble

1364: Angers

1365: Orange 

                                                              

Bulle du pape Urbain V  le 28 février 1363-
En ceste bulle le Pape déplore: "...la misère du temps, où toutes choses sont devenues perverties."

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Quand l'espoir fait vivre ...

 I hope, so I'm living...

Lorsque tout sombre autour de soi : les valeurs morales, le simple quotidien, les références culturelles, alors, il ne reste que l'espoir...  Spe en latin, hope, Hoffnung, esperanza.....

L'espoir naît paradoxalement d'une situation désespérée. C'est, en effet, lorsque tout semble perdu que l'on envisage la possibilité d'un espoir: celui de se sortir d'une impasse, d'une difficulté, d'un traquenard, d'une embûche... Tout cela au sens propre comme au sens figuré. Alors interviennent:  le dépassement de soi, le décuplement des forces (morales, physiques, psychiques) et le raisonnement. Aplanir un horizon trop montagneux, faire sauter les verrous des interdits, s'alléger des contraintes oppressantes et anxiogènes, permettent de laisser derrière soi le champ des divers obstacles, afin de voir s'ouvrir une voie dégagée, calme et sereine. C'est la démarche qui permet de continuer sa route, d'avancer encore, et malgré tout.

Depuis l'Antiquité, et ses légendes mythologiques, bien des artistes ont empoigné ce thème pour le décliner, l'exploiter, le décrire, le magnifier, afin d'en extraire maintes sources d'inspiration. 

La mythologie c'est le théâtre du combat des hommes et des Dieux. La destinée inscrite peut-elle être déviée, maîtrisée, évitée? Vaste question, et vastes épisodes qui ont alimenté les exploits des héros! Défier le sort, tenter de maîtriser le cours de son existence et parfois celle de tout un peuple n'est pas un challenge nouveau sous Phoebus.                                                  

La tragédie:  Elle est reposante, car  l'on sait..."qu’il n’y a plus d’espoir, le sale espoir ; qu’on est pris, qu’on est enfin pris comme un rat, avec tout le ciel sur son dos." (Jean Anouilh/ Antigone). Le roman s'en nourrit, comme le théâtre,  pour nouer, et dénouer, les intrigues. Les auteurs dramatiques ont le talent qu'il faut pour faire grimper l'intensité jusqu'à la cime de l'attente, laissant le suspense atteindre son paroxysme avant le dénouement fatal final. 

- A écouter : "L'espoir maintenant" (Entretiens avec J-P. Sartre/1980) 

- A lire : "Le mythe de  Sisyphe " (A. Camus /1942)

L'opéra: En version chantée, la passion humaine se dévoile sous toutes ses facettes. Cependant elle est portée par la force suggestive de la musique. On songe à ces montées chromatiques, ou à ces accords graves, pesants, qui soulignent parfaitement un crescendo angoissant.

Carmen ( G. Bizet)   

https://www.youtube.com/watch?v=puQ85aLEc5w

La forza del destino (G. Verdi)  https://www.youtube.com/watch?v=yTLZSy6vbjo

Les Arts Plastiques: Sujets de représentations diverses,  les héros qui sont aux prises avec un destin contraire, fournissent aux plasticiens l'occasion de démontrer leur talent à dépeindre les affres d'une lutte sempiternelle. Mais il y a l'énergie du désespoir qui se meut alors en espérance vive , source d'action, d'implication, de soif d'avenir. A Palavas-les-flots, un groupe statuaire illustre bien la démarche. Né du souhait d'un maire, le projet a été concrétisé grâce au savoir-faire et à l'expérience artistique  de la sculptrice Nella Bruscot.     

 http://www.nella-buscot.com/palavas_espoir.php

 

 Des expressions: "Tant qu'il y a de la vie, il y a de l'espoir", " "J'ai mis en vous tous mes espoirs", " On lui a redonné espoir", " Nous avions raison d'espérer", "Vos espoirs ne seront point déçus"...

Cette réaction de survie, de lutte,  malgré et contre tout, est un réflexe humain, animal. Elle permet le dépassement de soi, au prix d'une souffrance quasi insurmontable. Elle connaît parfois, aussi, une fin dramatique.

 Mais que reste-t-il, lorsque l'on a perdu même l'espoir ?

 Dramaturgie de la destinée, la fatalité peut abattre un être,  ou le galvaniser. A lui de savoir faire la part des aléas, et de ce qui a été mis volontairement en travers de son chemin. L'horizon, déjà, paraîtra plus lisible et plus clair, car n'est-il pas important de savoir qui et quoi l'on doit  affronter ? 

L'époque contemporaine fournit, hélas, à trop d'individus,  maintes raisons (matérielles, intellectuelles, sociales, philosophiques...)  de chercher désespérément  des réponses à ce légitime questionnement. 

"La souffrance use l'espoir et la foi." Albert Camus 

 

Et si l'espoir revenait ? ( B. Lavilliers/ J. Cherhal) 

https://www.youtube.com/watch?v=joCO3v60TdI

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Aubépine, symbole d'espoir

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Momies: le tragique dernier sommeil figé

 Du fond des âges, des corps peuvent parler à l'homme du XXIe siècle. La momification, qu'elle soit naturelle ou rituelle,  permet cet étrange face à face de l'humain avec son passé.   Outre les momies royales égyptiennes, auxquelles on fait généralement référence lorsqu'il est question de ce type de sujet, certains êtres,  plus anonymes, ont" refait surface "après des traitements similaires, volontaires ou non.               

La main de l'homme :

 On peut s'interroger sur les raisons diverses de figer un être dans une posture, pour le faire passer du monde des vivants à celui des Morts. De traditions en rituels, d'actes sacrificiels en nécessités sanitaires, les réponses sont multiples, sans être des évidences absolues. La référence qui vient à l'esprit est sans nul doute l' Egypte,  et ses courantes  pratiques funéraires d'embaumement (tombes royales, celles de hauts dignitaires, et momies animales). Une certaine conception du trépas, de  l'au-delà,  d'une possible renaissance (ou continuité) de l'existence, donnait lieu à des rites, des cérémonies, des traitements particuliers. 

                                                    

 Ötzi / La dépouille mortelle de ce  chasseur a été  découverte dans un glacier alpin, ce qui lui vaut le surnom de "Iceman". Ressemblant à un "transi", le corps décharné, déshydraté a livré quelques pistes de recherches et des réponses sur la cause supposée du décès. Si la thèse du crime est évidente, on reste néanmoins prudent sur les conclusions. De précieux renseignements ont été collectés grâce à l'analyse des restes de  l'équipement qui accompagnaient  encore le corps, saisi dans la masse glacée. 

                                                            

L'homme de Tollund/ C'est au Danemark, dans une tourbière (zone humide faite d'eau, de mousses, et de sphaignes) du côté de Tollund que l'on a découvert un supplicié (vraisemblablement pendu) gisant. Ayant vécu à l'âge du fer, l'homme était âgé d' une trentaine d'années lors de son décès.                                            

L'homme de Grausballe/  L'homme aux cheveux roux reposait en un puits profond dans une tourbière danoise  lorsqu'il fut découvert, des siècles après sa probable  exécution . Portant des traces de blessures on dit qu'il a été sacrifié en période dite "de l'âge du fer" .  

La liste de ces momies comprend aussi bien des adultes que des enfants, des femmes, et des hommes.Pour mémoire, on peut mentionner également, parmi les plus connus : L'homme de Clonycavan, celui de Lindow,  la femme d'Haraldskaer, celle d'Elling, la fille d'Yde, ....

L’œuvre de la nature:

Si l'on ne peut pas vraiment évoquer la conservation par le froid (cryogénisation),  on tient néanmoins compte du  milieu humide (tourbe) ,  sans air (condition d'anaérobie)  favorisant la préservation des tissus (amoindris) et du squelette. Mais la difficulté et le risque sont alors présents lors de la découverte. En effet, la manipulation devient délicate, sous peine d'endommager l'ensemble du corps, et l'exposition  soudaine à  l'air peut engendrer des dégâts irréversibles ( attaque des bactéries).  

Les conditions des derniers instants, des êtres retrouvés dans les tourbières nordiques, sont particulièrement inquiétantes. Nombreux sont celles, et ceux, (de tous âges)  qui semblent avoir subi de mauvais traitements, des blessures, et avoir été victimes de sacrifices (rituels, punitifs.??) On en ignore encore les exactes raison et signification. De même que l'on n'est pas assuré de l'authentique position sociale de l'individu dans la sphère interne de la tribu à laquelle il (ou elle) appartenait.

à lire : 

https://www.hominides.com/html/dossiers/momie-momification-naturelle.php

 et aussi :

https://www.cmy.fr/project/bog-bodies/

 et aussi :

 Peter Vilhelm Glob:Les hommes des tourbières, Paris, Fayard, coll. « Résurrection du passé », 1966

 

 Les caprices des Dieux : 

Afin de s'attirer les bonnes grâces divines, ou pour remercier les Dieux: d'une bonne récolte, d'une victoire sur l'ennemi, d'une transaction commerciale fructueuse,  l'offrande s'est  couramment pratiquée depuis l'époque des premières croyances et dévotions. Le prix du sang, celui de la mort d'une victime expiatoire, était alors le pacte d'espérance de l'exaucement. Les momies des tourbières font replonger l'homme du XXIe siècle dans ce contexte, notamment celui de l'âge du fer, dont les Us et Coutumes sont encore à identifier,  et à mieux comprendre.

 

Ces individus retrouvés enseignent  et renseignent sur des pratiques autorisant une réflexion pluridisciplinaire : eschatologique, ethnologique, et philosophique.  Qu'elle soit volontaire, ou naturelle,   la momification induit une démarche scientifique et sociale.  Si la science se penche avec intérêt sur ces divers cas, c'est que les conditions climatiques évolutives permettent l'accès à de nombreuses découvertes,  autorisant maints comparatifs (époques, activités, alimentation, santé, liens sociaux, conflits, etc...). 

Figés dans leur dernier sommeil, des individus voués à l'abandon, à l'oubli, ont défié les siècles et parfois les millénaires, venant conter le dernier  épisode, souvent sordide, de leur destinée. Il importe, à l'homme contemporain, de décrypter ces résurgences d'un lointain passé, sans oublier qu'à travers chaque dépouille,  un être humain est là.

Sur ce même blog : articles parus en 2020: 

- Les murs de l'au-delà:

 http://international-culture-blog.blogspot.com/2020/11/

- Egypte: Quand l'Eternité refait surface:

https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&q=international+culture+blog+Egypte+quand+l%27Eternit%C3%A9+refait+surface

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Metropolitain : tout un poème !

                                                

Métropolitain ( du latin ;metropolitanus) = de la mère patrie

 https://www.lalanguefrancaise.com/dictionnaire/definition/metropolitain

Le Métropolitain (Métro)  parisien est un authentique réseau d'artères en grande partie souterraines, donc  sous la capitale française.  Quatre lettres le désignent actuellement : RATP   pour Régie Autonome des Transports Parisiens. Avec  ses 1,1 million de voyageurs quotidiens (et  3,3 milliards par an) ce moyen de transport collectif a largement prouvé son indispensable utilité.  Evidemment, l'on songe également au trafic aérien qui emprunte les voies urbaines en surface: ex:les autobus (il y a aussi le RER)  Au service de l'agglomération et des voyageurs, à Paris même, en banlieue, les lignes (de T1 à T8)  tissent une toile  qui relie les stations, les quartiers, lieux de vie, et de travail.  

"De Lutèce à Paris en lettres capitales
De stations en stations sous la ville en dédale
Les wagons en chenille du Métropolitain
De jour comme de nuit convoient les citadins"  (N-L. M.  )

                                                             

Quelques dates de son histoire:

La deuxième moitié  du XIXe siècle a vu émerger des projets pour faciliter les transports des individus dans les grandes villes. L'ère industrielle, les prémices de nouveaux courants artistiques, l'exploitation des sources d'énergie, et l'organisation de l'Exposition Universelle dans la capitale française (inaugurée en avril 1900 par le président Emile Loubet), ont aidé à la concrétisation de projets d'une étonnante ambition. 

La réalisation, à la fin du XIXe siècle, a été possible grâce au baron Empain et à l'entreprise Schneider . les premières lignes parisiennes sont ciblées: Nord-Sud / Est- Ouest, suivant (vaguement) le Cardo et le Decumanus romains) ) 

1899: Sous le sigle CMP ( Compagnie du Chemin de fer du Métropolitain de Paris) 

1900: 1e ligne  ouverte ( Pte de Vincennes- Pte Maillot)

1948: RATP 

Des exemples d'ailleurs:  

Londres: 1863

Lyon:1872 (projet)                                                           

NY:    1904 

Tokyo: 1927

                                                               

Des slogans publicitaires: " A demain", "Demandez-nous la ville", "La ville a de l'avenir', "Moving towards a better city"...

Des formules: "Métro, boulot, dodo".  "faire la manche dans le métro", "en voiture, svp!", "rater le métro"...

Dans les Arts: au cinéma "Le dernier métro" (1980),"Rabbi Jacob" (1973), "La vengeance du serpent à plumes".(1984), "Subway" (1985)..

En chansons: C.Trenet " Y a d'la joie", S. Gainsbourg " Le poinçonneur des Lilas", K. Girac "Dernier métro", E. Piaf " Le métro de Paris", Y. Montand "Métro"....

https://www.youtube.com/watch?v=eWkWCFzkOvU

https://www.youtube.com/watch?v=ae9AQayZAzA

https://www.youtube.com/watch?v=Hx4Eor0KS4E

En architecture: quand l'Art Nouveau est au rendez-vous des accès aux stations, avec ses panneaux en fer (fonte) ouvragé, c'est l'empreinte de toute une époque, qui marque les étapes  d'un trajet. Il en est de même pour les décors émaillés des murs.                 

Les petits métiers:la plupart ont disparu des couloirs, c'étaient des kiosques à journaux, des guérites de jeux de hasard, des marchands de friandises, les poinçonneurs...

Que ce soit dans les rames, ou dans les couloirs,  le métro est avant tout un lieu de vie (ou de désespoir), de passage, de rencontres (bonnes ou mauvaises), un grouillement de population aux heures de pointe, ponctué de musique (chanteurs, musiciens),  d'images (affiches diverses), avec des points de ravitaillement (distributeurs divers). La lassitude du voyageur est alors égayée un instant, l'attention est captée permettant  à l'individu de s'extraire, quelques minutes, de la grisaille du  quotidien. Depuis quelques années, on peut même y découvrir des panneaux d'exposition, des poèmes issus d'un concours organisé par la RATP( Concours de poésie 2021) 

Sebastiao Salgado ( jusqu'en septembre 2021)

https://www.ratp.fr/decouvrir/sorties-et-visites/culture/la-ratp-invite-sebastiao-salgado

Lauréats du concours de poésie:

https://www.ratp.fr/groupe-ratp/newsroom/culture/decouvrez-le-palmares-du-grand-prix-poesie-ratp-2021

https://www.ratp.fr/sites/default/files/inline-files/GPP2021_Palmares_1.pdf

  Un musée, pour en savoir plus sur les transports :

https://amtuir.org/le-musee-des-transports-urbains/

 

 

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Metamorphosis

Si  l'Art a la fierté de ses bases classiques, il est en constante mutation par l'inéluctable évolution des Temps. De modernité en époque contemporaine, les codes se modifient, les acteurs de l'Art puisent d'autres techniques, d'autres inspirations, d'autres matières,  dans leur environnement immédiat. Toujours aux aguets, en appétit, le public suit. A peine s'est-on affranchi d'un style, qu'un autre, tout nouveau, apparaît. Le XXe siècle a marqué un passage déterminant pour cette tendance. Des performances sont proposées pour découvrir d'étonnants détournements de matières, et une relecture de certains concepts culturels. L'accessibilité au grand public, étant l'une des principales  démarches, la manifestation investit parfois des lieux inhabituels, autres que les musées ou les galeries.                  

LOR-K : à  découvrir, à lire l'ouvrage " Eat me " (paru aux Editions Pyramid) reflet des œuvres stupéfiantes de cette jeune créatrice d'Art Urbain. Si la rue est son royaume, elle en magnifie les rebuts et les encombrants. 

Pour en savoir davantage/ 

https://www.lor-k.com/presentation/ 

https://www.lor-k.com/video/ 

https://creativechair.org/lor-k/ 

         

 VIK  MUNIZ : Chocolat fondu, matériel de récupération, dessins, photos, sont les matières premières utilisées par l'artiste brésilien pour des reproductions, des reconstitutions,  de sujets classiques ou de portraits. L'homme, plasticien, photographe,  donne à voir  un monde personnel riche, foisonnant, haut en couleurs fait de lieux, de gens, de monuments... 

A découvrir/

https://www.cnap.fr/vik-muniz

https://vikmuniz.net/

https://www.youtube.com/watch?v=3GQEylmIsB4 

https://www.youtube.com/watch?v=DP1HJb-OYAg

 

 - Plusieurs artistes ont montré la voie de ce courant novateur qui a pris naissance, et conscience, au XXe siècle.  Des sites sont consacrés à la présentation ou aux commentaires sur ce phénomène qualifié par certains  d' " ère du poubellocène" .

https://perezartsplastiques.com/2015/09/13/dechets-et-detritus-dans-lart-contemporain/

- Un colloque  est prévu, sur  thème" Déchets et rebuts dans l'Art Contemporain"  en mai 2022 (21 et 22)  à l'Université de Lyon 

 https://calenda.org/869928

-  A lire également : "Les déchets dans l'Art " , texte d'Eric  Bossard 

https://www.ericbossard.com/plus/les-dechets-dans-lart/ 

 

Lors des cours d'Arts Plastiques dans les collèges, quelques classes de 5e, de 4e, et de 3e,  ont concrétisé la démarche cognitive et pédagogique, sous la houlette de leurs professeurs,  par des travaux pratiques, des réalisations, en vue d'exposition et de cabinets de curiosités. (exemple: Collège Lucie Aubrac - Morvillars)

 http://www.clg-morvillars.ac-besancon.fr/2018/03/26/sculptures-a-partir-dobjets-de-rebut/

La société dite "de consommation" produit une grande quantité de déchets. L'Art passant par là, la conscience et l'inspiration aussi, certains artistes utilisent ce matériau à disposition, pour lui rendre une deuxième vie plus glorieuse. Même si les figurations sont parfois éphémères, le message est assez fort pour passer en suscitant la réflexion.

  A lire sur ce même blog: 

"Plastic blues'

 http://international-culture-blog.blogspot.com/2019/11/plastic-blues.html

 

 

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Expo en duo à LGM

 LGM c'est le logo de La Grande Motte : un raccourci qui en dit long sur la cité devenue emblématique du littoral languedocien. Authentique phare architectural, la ville, telle ses consœurs nationales , internationales et mondiales, sort de la crise sanitaire à petites bouffées de libertés progressivement retrouvées. Culturellement, comme partout ailleurs,  l'envie  est proportionnelle au manque enduré. L'espace Michèle Goalard, sis  au rez-de-chaussée de la Capitainerie, accueillait en ce début juin 2021 une exposition bicéphale.. . Deux artistes, le père et le fils, proposaient, en effet, leurs œuvres respectives pour une manifestation de qualité.

 Art verrier et street art,  à l'honneur, ont recueilli maints suffrages. Les visiteurs se sont pressés, en nombre, pour admirer les diverses pièces exposées, et dialoguer avec les artistes. Certes, le quidam  se focalise sur l'aspect, le premier ressenti visuel (forme/ couleur), avant d'aborder l'émotion de l'auteur, ses motivations, sa source d'inspiration. Ensuite, vient l'intérêt pour la (ou les) technique (s) employée (s). Le travail du verre est particulièrement instructif. Les diverses étapes sont d'un maniement délicat, non garanti, nécessitant un apprentissage précis, et une certaine minutie, soutenue par une maîtrise absolue de la cuisson. On mesure la dextérité et le savoir-faire du verrier (thermoformage, fusing) lorsque l'on admire les multiples déclinaisons de son art à travers la mise en espace proposée, dans cette exposition au titre explicite: Amadéo et Oups - de père en fils

 

                                        

 L'artisanat devient Art, tout court, lorsque la créativité n'est pas une production à la chaîne, mais donne lieu à des œuvres uniques. L'homme devient alors  Maître. Entre ses mains expertes, le verre est sculpté, il prend forme. Parfaitement adaptée à l'Art contemporain, la matière, domptée, peut  révéler ses coloris, ou sa transparente beauté.  Formes classiques ou libres, art concret ou abstrait, formats modestes ou monumentaux, les déclinaisons s'adaptent à l'inspiration du créateur.  

Amadéo : Daniel Garcia   https://www.danielgarciacreateurverrier.com/

Oups:     Jérémy  Garcia  genre street Art, réalisateur de fresques, d’œuvres diverses à partir de matériaux hétéroclites.

 

 

A lire sur ce même blog:

- Couleur et transparence: le verre  ( article d'octobre 2019)

http://international-culture-blog.blogspot.com/2019/10/

 - Vitraux en lumière (article du 10 février 2012):

http://international-culture-blog.blogspot.com/2012/02/vitraux-en-lumiere.html

 

 

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