mercredi 26 janvier 2022

1622-2022 /Molière : maître-mot

 Depuis le XVIIe siècle "l'homme de l'illustre théâtre" fait parler de lui. On attache même à son nom la qualification de  la langue française, dite: "langue de Molière".  La Comédie Française, que l'on appelle communément "le Français", voue un culte particulier aux pièces de Molière, présentes encore régulièrement à son programme. Et cette dévotion va jusqu'à la dénomination de cette institution, fondée en 1680, que l'on qualifie de : "Maison de Molière" . Beau et lourd patrimoine!                           

 Peu  d'archives (des  manuscrits) des documents à interprétations contradictoires, rendent  délicate la rédaction d'une biographie fiable. Quelques portraits et bustes permettent cependant  une certaine approche du physique de l'homme. 
 1622-2022: quatre siècles révolus donnant lieu, en cette année, à des commémorations, à de multiples célébrations.  On croit tout savoir sur le comédien, l'auteur: sa vie, son œuvre..., au point d'en faire polémique, de douter, de dénigrer... même sans s'appuyer sur des documents authentiques. 
Un remarquable travail de synthèse, préfacé par André Chamson,  est à consulter :
                                                      

Jean Baptiste Poquelin, sieur de Molière, fils d'un  tapissier du roi,  et tapissier lui-même (plus en titre qu'en activité ?)  est un fin lettré qui a fait des études de droit. Mais c'est dans la  fonction de tapissier  qu'il accompagna son père, suivant le roi Louis XIII,  lors d'un séjour à Narbonne en 1642.  Dans cette ville, où il  revint en tant que comédien, en 1650,  un acte de baptême atteste qu'il fut parrain de l'enfant, d'une comédienne de la troupe, porté sur les fonts baptismaux.  

 

Le théâtre, les dettes, la prison, l'amitié d'un roi (Louis XIV), la trahison(J-B. Lully)  les tournées, les amours, les rumeurs, l'écriture, la maladie, la gloire posthume....: la vie de Jean-Baptiste connut des hauts et des bas comme bien des existences. Certes,  les deux  brefs passages en prison (été 1665)  ne le furent pas pour des motifs personnels,  mais pour sommes dues non acquittées, concernant les frais de fonctionnement de la troupe de "l'Illustre théâtre".

L'organisation des tournées pose les inévitables problèmes de trésorerie, mais le précieux registre tenu par l'un des célèbres  comédiens de la troupe : Varlet ( dit : La grange), aide à se faire une idée des sommes gagnées lors des représentations. Le fameux séjour itinérant en Languedoc, les représentations à Versailles,  et  dans les hôtels particuliers, celles données dans le cadre des salles des  jeux de Paume, ont-elle généré tant de subsides, susceptibles d'enrichir toute la troupe ?  

La tournée en Languedoc: 

 
Le bourgeois Gentilhomme (musique : J-B. Lully) :
Les pistes de recherches autour de l'auteur ne manquent point. L'on peut ainsi se pencher sur divers éléments de sa biographie et de sa carrière:
- Molière et les femmes de sa vie
- Molière et la condition des femmes (dans son œuvre)
- Molière et le pouvoir politique
- Molière et l'argent
- Molière observateur de son temps ( mœurs, us et coutumes) 
etc...

Sans encenser outrancièrement le personnage, on peut néanmoins rappeler l'importance des écrits, et quelques éléments de sa destinée, afin de rendre hommage au dramaturge, dont on étudie toujours les textes, et dont le nom, comme la production,   sont des références. L' universalité des sujets de chaque pièce évoque les travers d'une humanité dont le comportement reste inchangé au cours  des siècles. Les travers de l'âme humaine, ses mesquineries, ses défauts, son goût de l'argent, du pouvoir, de la puissance, les rapports entre les diverses classes sociales, n'ont de cesse d'alimenter encore les chroniques de presse, les constats des psychologues,  et des sociologues.Ne se cantonnant pas à la comédie, le répertoire des pièces de Molière s'élargit en prenant une certaine  résonance avec le quotidien de ses congénères.  Divertir et faire réfléchir,  pourraient cadrer deux dimensions de l'intense écriture moliérienne. La tâche authentique d'un auteur peut échapper au public. Concernant J-B. Poquelin, est-elle complètement discernable ? Certes, un miroir est tendu aux spectateurs afin qu'ils puissent se voir, et y contempler, sans entrave, ni complaisance, un quotidien paradoxal, car il inclut le divertissement. Molière peut donc être qualifié, à la fois,  de lucide, de rêveur, d'utopiste, de justicier, de pamphlétaire, de provocateur.

(Merci à B. Huguet pour l'aide à la recherche dans les archives des bulletins parus- ci-dessus: extrait d'un  travail de transcription ( l'atelier de paléographie de l'association Litoraria- Aimargues)

Divers documents :  des films, des textes contemporains pour attester l'actualité toujours  "vivante" de l'auteur. aux XXe et XXIe s. 

-"Le roi danse" (film) de Gérard Corbiau- 2000

-"Molière" (film) de Laurent Tirard -2007

- "Molière" (film en 2 parties) d'Ariane Mnouchkine - 1978

-"Molière pour rire et pour pleurer" (feuilleton en 6 épisodes) de Marcel Camus-1973 (avec Jean-Pierre Darras)

-"Molière"  (texte dit par Michel Leeb) 

"Du Bourgeois Gentilhomme à Tartuffe, pour parvenir au Festin de pierre, Molière permet de  rire de nos travers, pleurer de nos malheurs réfléchir sur notre condition ..." N-L. M.

 
 
 
 
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vendredi 7 janvier 2022

Le crépuscule de Mithra

A travers le roman: " Le crépuscule de Mithra" (parution décembre 2021/ éditions Edilivre) , l'auteure (N-L. Marti) a souligné l'existence fortement  probable de multiples lieux de célébration, dans la ville de Narbonne (nommée Narbo Martius, dans l'Antiquité). Des personnages fictifs animent le récit par les péripéties de leur destinée personnelle. Mais ils mettent en exergue une situation, (faite  de rencontres, de questions, de doutes, d'actions),  liée à un moment charnière  entre deux époques.                                

Pour découvrir un extrait de la publication:
 
L'Antiquité et le polythéisme se sont achevés avec l'émergence du christianisme. Jusque-là,  le culte de l'Empereur, outre son caractère obligatoire,  devait se partager les offrandes et les célébrations avec un panthéon divin (cf les noms grecs et latins des diverses divinités),  demeurant en Olympe, qui avait de nombreux adeptes. Or,  les brassages ethniques,  dus aux échanges commerciaux, aux conflits militaires (avec leur cortège de prisonniers, et de civils expatriés transformés en esclaves), ont véhiculé d'autres sujets de dévotion. Il fut donc  un temps, relatif,  de confrontation et de tolérance, entre les multiples croyances. Grâce aux découvertes lors de chantiers de fouilles, quelques vestiges actuels de temples, ou de lieux de cultes, l'attestent. Puis, vint la récupération des espaces religieux, par  la christianisation des sites païens, dont on démolissait les structures pour n'en garder que l'emplacement, sur lequel on bâtissait souvent: chapelles, églises, basiliques, puis, ultérieurement, les cathédrales.
Le Mithraïsme, culte venu d'Orient, avait, dit-on, la faveur des militaires, et se propageait largement autour de la Méditerranée, ou en suivant les limes (frontières). On pouvait compter plus de vingt Mithrae dans une même cité.  
pour en savoir plus

Mithra, dieu taurobole, occupe une place importante dans ces croyances. Les lieux de culte lui étant consacrés étaient presque aussi secrets que les pratiques cultuelles dont il faisait l'objet. On emploie encore l'expression " culte à mystères"  pour en évoquer les célébrations.    Quelques vestiges de la statuaire restituent une figuration comportant des caractéristiques  aidant, sans erreur flagrante,  à l'identification: le bonnet phrygien, la présence des dadophores, le taureau (pattes avant  fléchies), les symboles caractéristiques.                          

Les dadophores: porteurs de torches, arborant, le bonnet phrygien et la tunique, ils sont postés à la gauche et à la droite du personnage central: Mithra taurobole. Particularité spécifique de leur représentation:   ils se tiennent  debout,  avec,  très souvent, les jambes croisées.
- Cautès (le jour) porte  la torche levée, et allumée
- Cautopatès (la nuit) porte la torche abaissée , et éteinte
                                         
 Cautopatès: comparatif de figurations
Mithra :  sol invictus, dieu invincible, sacrificateur du taureau.
Le taureau: symbole de force, de courage, animal sacrifié dont le sang régénère et fertilise. 
Les symboles animaliers: ils sont présents sur toute représentation de la fresque mithriaque
- le chien
- le serpent
- le scorpion
- le corbeau
Les grades :  les adeptes du culte mithriaque gravissaient 7 degrés hiérarchisés. A chaque grade correspondait une couleur de manteau cérémonial.
- le corbeau (corax) Mercure
- Nymphus - Vénus
- le soldat (miles)  Mars (manteau brun)
- le lion (leo) Jupiter  (manteau rouge
- le Perse (luna) Lune 
- le soleil ( heliodromus)
- le Pater : maître des rites sacrés  / Saturne (manteau blanc)
Les astres :
- le soleil (le jour, la vie)
- la lune (la nuit, la mort) 

 La ville  de Narbonne, au temps de sa splendeur romaine (sous le règne Claudien ), occupait une surface estimée à 100 ha env, pour une population de 35 000 habitants. Ce qui laisserait supposer l'existence de plus d'une vingtaine de Mithrae. 
 
Article du 12-10-2019, à  lire  sur ce même blog:
 
Exposition (2021-2022): Mariemont " Le mystère Mithra: plongée au cœur d'un culte romain" 

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mercredi 5 janvier 2022

Ten years... for a cultural blog

 L'année 2022,  qui vient de commencer, est un marqueur important pour ce blog. En effet, c'est le terme de la 1e décennie qui s'achève (2012-2022) et le début de la 2e.

Rappel : le 1er article en janvier 2012: 
 
Invitation : A partir du lien ci-dessus, n'hésitez pas à consulter le listing à droite de la page, afin de parcourir les publications au fil des  années, des mois, et à découvrir les articles anciens..  chronologiquement  archivés. 
International Culture Blog  entame ce nouveau volet avec le 378e  article.    La Culture, l'Art, le Patrimoine sont les seuls sujets évoqués, de façon aussi  objective que faire se peut. Ils sont  mis en valeur, en essayant de se caler sur l'actualité, lorsque cela est possible et pertinent.  Pas de publicité intempestive et intrusive, ni de commentaires. Les articles, volontairement brefs et rédigés simplement,  sont mis gratuitement, et bénévolement, à disposition. Ils sont   illustrés avec des montages inédits (à partir de documents du net ou de photos personnelles). Merci, néanmoins, d'avoir l'honnêteté de citer la source (ce blog)  lorsque l'un d'entre eux vous  intéresse,  et est exploité pour des recherches, des travaux personnels,  ou des cours. 
                                                          
Gratitude à vous tous (toujours en nombre croissant) :   lectrices, et lecteurs, de tous les continents,  de tous les pays, vous, qui avez parcouru ces quelques pages, et qui êtes présents à chaque publication. Merci aussi de "faire suivre", de partager...
Que cette année 2022  voit enfin s'élargir, s'éclaircir,  nos chemins et  notre horizon!
 
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mardi 14 décembre 2021

Colours of life

 L'explosion contemporaine des couleurs a enjolivé un quotidien pourtant bien morne. En effet, si la deuxième décennie du XXIe s. a vu certaines avancées technologiques et scientifiques, les contraintes sanitaires ont largement affecté le cours des jours des individus. "Voir la vie en couleurs " n'est cependant pas qu'une expression... En se penchant sur le passé, l'on découvre l'importance des teintes, et de leurs nuances, pour nos prédécesseurs. Sujet de curiosité, les textures, les composants des colorants anciens ( antiques)  font l'objet de recherches sérieuses, ainsi que de questions essentielles:
- Comment obtenir les couleurs primaires (jaune, rouge, bleu) et les couleurs complémentaires? 
- Utilisait-on les mêmes ingrédients pour la peinture et pour la teinture ? 
- Y avait-il des couleurs spéciales pour certains thèmes,  ou certains supports? 
- Sont-ce des attributions arbitraires, ou existe-t-il réellement une symbolique des couleurs ?

Broyés, ou séchés, les pigments, utilisés dans la préhistoire et l'Antiquité, étaient d''origine végétale et animale. : la terre (l'ocre), le charbon de bois, les fruits (baies), la résine, les minéraux,  les plantes (fleurs, feuilles), les mollusques (murex).  Pour les représentations pariétales des cavernes, plus tard pour  les toges, puis pour les vêtements de cérémonie, l'homme, au fil des siècles,  s'est ingénié à trouver de nouvelles couleurs: plus riches, plus brillantes, plus tenaces, plus faciles à obtenir, moins coûteuses... L'exploitation de la  rouge garance,  du bleu pastel, et indigo,  ont enrichi des hommes et des régions pendant plusieurs siècles.  Cette quête, de la couleur à bon prix, a longtemps tourné autour de matières initiales naturelles,  avant de pouvoir utiliser le synthétique, les produits chimiques, et de synthèse. 

Le pastel, or bleu:
L'art de la teinture :

Dans certaines contrées l'on redécouvre les fibres et les teintes naturelles.

L'Art a été l'un des vecteurs privilégiés de la couleur.   Déclinées en peu de nuances  au temps de la préhistoire sur les surfaces anguleuses (parois des grottes) , elles ont enrichi les sculptures et les hauts reliefs par la suite. Malheureusement  il n'en reste que peu de traces. Mais suffisamment pour que l'époque contemporaine s'en soucie, et tente de retrouver les teintes originelles qui, de ce fait, redonnent des couleurs au monde antique, à l'art roman, au gothique (rayonnant, flamboyant). Ce qui permet une tout autre lecture, en polychromie,  des monuments que l'on croyait, à tort, et jusqu'alors, monochromes.                                         

Quelques exemples:  
- La statuaire antique: (re colorisation
                                                      


- Les édifices médiévaux: ( mise en lumière) Les récentes présentations d'illuminations de monuments rencontrent un franc succès auprès du grand public. Or,  il faut savoir que, derrière les lumières du spectacle, un réel travail de restitution a été pensé et mis en place.  En effet, en se servant des restes de traces de polychromie sur certaines parties du monument,  on peut retrouver les couleurs d'origine, les projeter, et mettre en scène les diverses parties d'un tympan complexe, ou d'une statuaire foisonnante. Les sculptures d'Auvergne en bois polychrome

                                                 

Les objets (seventies) : Les années 70 ont été particulièrement colorées . La mode hippie, utilisant largement  les motifs floraux et géométriques,  a inondé le design, la décoration, les vêtements, allant même jusqu'aux ustensiles, le mobilier, et les accessoires du quotidien. Les teintes "flashy and fluo " ont pris la suite dans les années 80 et 90, généralisant les tenues aux tons très voyants, lumineux. Les dominantes étaient:  le rose fuchsia, le jaune vif, le vert âpre, le bleu électrique, l'orange prononcé (presque le même que celui de la décennie précédente). Outre le côté ludique, tendance, l'utilitaire en a tiré parti avec les stylos, les vêtements de sport , de sécurité ("voir et être vu").                                             

 

 

 

 

 

Les nuanciers  de référence: RAL, Pandome s'emploient pour les divers travaux  de peinture dans les constructions modernes. La précision de la teinte choisie porte un numéro, un nom précis, qui facilitent les relations entre clients et entreprises. En électricité connaître les codes des couleurs  est essentiel. 

                                          

                                                              (montage: Renny TYDE)

La musique n'a pas échappé au courant chromatique ....
Des chansons en couleurs (ou réciproquement);
-Rémi Bricka: "La vie en couleur" 
- Hugues Aufray "Les crayons de couleur"
- Gilbert Bécaud " Le petit oiseau de toutes les couleurs" 
- Guy Béart "Je voudrais changer les couleurs du temps " 
- Joan Baez " Colours" 
- Les Innocents: " Colore"
 
 Des ouvrages qui parlent de la couleur: 
                                                             


 
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samedi 11 décembre 2021

To have good luck

 Glücksbringer, good luck charm, amuleto de la suerte, portafortuna, grigri...
Contrer les coups du sort relève autant du défi que de la préoccupation. . Devenir philosophe peut aider au processus de ce que l'on considère comme une  injuste agression.  Or, dans certains milieux, et lieux,  les traditions ont la vie dure.  Une maladie, une impression de malchance qui perdure, une série d'événements néfastes et dramatiques, plongent l'être humain dans une réflexion sur les raisons d'une destinée aussi  éprouvante.  Chacun, y étant soumis,  a ses propres arguments, ses propres explications, ses propres   "recettes".
Patte de lapin, fer à cheval, trèfle à quatre feuilles, pompon du béret de marin (bachi), gui, houx, muguet, pensées, coccinelle, éléphant, dé, ...: les talismans sont censés faire leur bon office de protection. L'efficacité est-elle proportionnelle à la croyance ? Selon le cas, le quémandeur y trouve son exaucement,  ou son désappointement. 

                                           
Des saisons, des traditions, des régions, des pays... selon les légendes, les us et coutumes, on peut se vouer à un saint, ou à un objet de transfert. Il semble que ces pratiques remontent loin dans l'histoire de l'humanité. 
Les objets votifs trouvés lors des fouilles ( près des fontaines, des lieux sacrés) l'attestent. 
Travaux et publication de Jean-Luc Fiches et Michel Py (1978) : 
  S'attirer les bonnes grâces des dieux a toujours interpellé l'humain. Outre les objets, on peut faire aussi appel à des personnes. C'est ainsi qu'à l'époque préhistorique,  des Chamans officiaient déjà, pour cela, et pour tenter de guérir  les maux de leurs semblables.
 Faits et gestes : Une gestuelle accompagnée d'invocations, d'inscriptions sur des ostraca: la formulation varie selon le souhait, le moment, la circonstance, la personne  (incantation, prière, bougies, signes écrits, ou simplement  tracés...). La part du mystère est présente. Comme le décorum, elle est attachée à l'acte.
 Or, la démarche n'échappe pas à certains dubitatifs et incrédules, qui estiment riposter par  la connotation ironique,  la caricature, ou une moqueuse indifférence. 
L'anthropologie s'est intéressée à ces comportements sociaux,  et en a répertorié  les usages, leur historique, leurs effets (ou méfaits), et leur transmission.
L' environnement culturel est déterminant dans l'influence exercée sur les personnes. On adhère, ou pas.
 Amulette, talisman, grigri, porte-bonheur, fétiche, (cf définitions) L'objet, vecteur de souhait, ou de prière,  peut revêtir diverses formes: zoomorphe, anthropomorphe, ou utilitaire  (vase, bol, médaille...)  
 Maints matériaux sont utilisés pour les confectionner: bois, terre, métal (précieux, ou ordinaire), tissu, laine, plume, perle, cheveu, ruban, fourrure,... 
                                                   

Objet modeste ou de valeur:  De l'obole, accompagnée d'un vœu,  jetée dans la fontaine, à la statuette d'or, en passant par le bouquet d'herbes aromatiques, et le vase à inscriptions dédicatoires, l'intention est la même. Le format du support, et sa texture, ne sont l'affaire que des disponibilités financières, et de la volonté de l'orant d'y accorder plus ou moins  d'importance. 
 A porter sur soi, à déposer sur un autel au pied de la statue d'un Dieu, certains fétiches s'accrochent aussi  sur la face extérieure des portes: d'entrée,  ou  à l'intérieur  des demeures. 
 Demander ou remercier :  La sollicitation se fait en deux phases: la demande, et, après l'exaucement: la gratitude. Pour cela on utilise d'abord l'objet support du vœu,  puis l'ex-voto.  Mais si certains individus ont la mémoire des bienfaits reçus, d'autres oublient plus facilement. 
Des lieux : Les bois, et les  sources sacrées des Celtes étaient des hauts lieux de dévotion. Il en reste actuellement  peu de connus en tant que tels. Quelques-unes de ces sources  ont sombré dans l'oubli, d'autres se sont taries, et certaines ont été bouchées, recouvertes, au mépris de l'Histoire,  et des enseignements précieux que ces endroits, riches en matériel archéologique, pouvaient apporter aux scientifiques contemporains (regrettable fait divers de la fontaine de Caylus, en Languedoc (34) !! )  
                                                 
Le rapport au sort, au destin, à bonne fortune   s'apparenterait  à un ressenti et un besoin. Plus individuel que collectif,  le fétiche s'utilise pour son propre compte,  mais il peut s'offrir. Lors de fêtes spécifiques, on désire souvent manifester, à un être cher,  son intérêt et ses bonnes intentions, par un cadeau ciblé. Le traditionnel porte-bonheur produit alors tout son effet. Au XIX e et au XXe siècle cela s'opérait par le support des cartes postales. Elles font  encore "le bonheur "  des collectionneurs actuels. 
                                                 
 
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mardi 7 décembre 2021

Haïku: to say so much in few words

Dans le monde de la poésie, établi autour  de formes multiples (quatrains, sonnets, élégies,...) 俳句 : 
 le Haïku a pris place. Connu depuis des siècles en Orient (au Japon, essentiellement), il gagne des lettres de noblesse, depuis peu, en Occident. Sous l'apparente facilité d'écriture (due à sa brièveté) se dissimule une réelle difficulté, dans la recherche du sens de chaque mot, en conformité avec le thème,  ce qui induit une précision exigeante. 
Cette démarche  fait, certes,  vibrer la fibre poétique, qui sommeille en chaque individu,  et attire beaucoup de poètes en herbe. Car, à l'évidence,  l'âge n'est point un frein à la créativité.  Si beaucoup se risquent sur la toile, avec des blogs, des pages, des sites personnels, pour montrer et partager leur production,  d'autres préfèrent la publication en collectif,  autour de sujets choisis par les responsables et organisateurs. Illustrés ou non, ces textes constituent les poésies les plus courtes du genre. Le haïku étant aussi une discipline, il obéit à des contraintes. Cependant, un certain nombre de  rédacteurs ont opté pour un élargissement des règles, avec l'adoption d'une liberté qui encourage l'expression de davantage de haïjins ( auteur(e)s de haïkus) 
                                                        
Longtemps demeurée une production masculine, comme beaucoup d'écrits de divers styles, la rédaction d'haïkus a tendance à se féminiser. Et l'on retrouve actuellement autant d'auteures que d'auteurs.
L'époque actuelle n'étant pas stable (elle est en mouvement, elle se cherche, elle est soumise à de multiples contraintes..),  elle engendre très souvent la morosité, la peur de l'avenir. L'incertitude, faute d'assurance,    amène un besoin de compensation par la  légèreté, la distraction, les  notions de "Beau" et de "Bon" à retrouver, à éprouver., à se réapproprier.
Le haïku  est à la portée : un stylo, une feuille de papier, et l'imagination, l'émotion peuvent s'épancher. 
"En peu de mots on suggère beaucoup" pourrait être une formule simpliste pour le définir. Mais ce serait compter sans la profondeur, la réflexion, le sens du phrasé, le respect des règles de base (5/7/5)  . Tout cela pour devenir un authentique haïjin au rendez-vous de l'art, de l'écrit, de l'esprit.
Structure et origine:
Au XVIIe s.
Des revues, des anthologies, des éditions:
 Gong, Ploc!, L'ours dansant, Seashores, Pippa, Via Domitia....
                                                                 
Des associations de haïjins
Haïkus de France, et d'ailleurs
A l'Université  : (cours, colloques, conférences...)
Une thèse:
                                                     
Si le haïku s'écrit, il se lit , il s'expose... Il peut être accompagné d'une photo, d'une  estampe, d'un dessin (explicite ou non).
Des appels à contributions, à participations,
 Les grands maîtres ayant montré la voie à suivre, les poètes du XXIe siècle n'ont plus qu'à leur  emboîter le pas, afin  de marcher sur ces honorables traces, et de se montrer dignes des prédécesseurs. 
 
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dimanche 5 décembre 2021

Joséphine a osé ...

  Le Panthéon de Paris  a accueilli Joséphine Baker (1906-1975), fin novembre 2021. Femme franco-américaine au destin exceptionnel, ayant connu la gloire, et ses revers, Joséphine fut aussi un être généreux, capable d'actes héroïques. Admirée ou méprisée, comprise ou dénigrée, enviée ou réprouvée, elle s'est battue avec ses propres armes. Si  autant de divers  aspects dans une seule personnalité pouvaient dérouter ses contemporains, le public a toujours été au rendez-vous.
Pour écouter parler,  et chanter,  Joséphine:  "Sourire à la vie"  :

Ayant vécu dans l'extrême gêne financière pendant son enfance, Joséphine, quelques années plus tard,  devenue  châtelaine, "Dame des Milandes",  a connu l'aisance,  le luxe, dans une demeure périgourdine  historique (avec ses jardins et ses dépendances) datant de la fin du  XVe s. Joséphine Baker avait acquis cette propriété avec son 4e conjoint: Jo Bouillon (chef d'orchestre) épousé en 1947. 

Dans le château, un musée se visite:  divers souvenirs de la  carrière de Joséphine y sont exposés ...: https://www.milandes.com/ 

 Durant son existence, ayant eu, comme chacun, des périodes fastes et d'autres moins glorieuses,
Joséphine a osé: 
- être elle-même
- affronter et prendre en main un destin
- faire preuve d'humanité
- avoir  du courage
- s'engager
- prendre des risques
Le sous-lieutenant Joséphine Baker, résistante, agent secret...  :
Cette  mère d'une tribu "Arc-en-ciel" (de 12 enfants adoptés, venant de divers continents), cette  artiste meneuse de revue, cette chanteuse aux succès intemporels, a été, en outre,  une femme engagée. Elle fut également une authentique battante, une militante, pour qui l'idée de la liberté était une conquête,  faute d'être réellement un droit. 
Des idéaux:  Des convictions à concrétiser,  des engagements, des combats, à mener au nom d'idéaux : Joséphine Baker a joint la pensée, et la parole,  aux actes. Mais souvent la réalité concrète a rattrapé un quotidien dépendant des exigences financières. L'idéal devient alors utopie, en assénant ses dures lois.  Mais de bonnes  (et célèbres) âmes ont tendu la main pour procurer un toit, organiser une prestation, venir en aide.  L'amitié, la fidélité,  ont donc été au rendez-vous  dans les moments difficiles. 
 
Le Panthéon : 
Dû à l'architecte Jacques Germain Soufflot (1713-1780) au XVIIIe s, d'après le souhait du roi Louis XV, cet édifice était prévu,  pour des célébrations religieuses. La première pierre en fut posée, avec faste, par le souverain,  le 6 septembre 1764. C'est après 1789, qu'il fut plus particulièrement destiné à être le lieu de sépulture de personnalités (essentiellement des hommes) . On le dit : lieu de mémoire, mausolée, monument national...
Des femmes  aussi (Joséphine Baker est la 5 e) reposent au Panthéon parisien: 
Simone Veil, Germaine Tillion, Marie Curie, Geneviève de Gaulle- Antonioz,

 Des références historiques et architecturales: 
Panthéon,  (πάνθειον)
- Le Panthéon grec  est constitué par l'ensemble des 12 Dieux Olympiens (Zeus, Aphrodite, Apollon, Hestia, Poséidon, Hermès, Arès, Héra, Artémis, Athéna, Héphaïstos, Hadès) 
Pour réviser quelques notions de mythologie Gréco-romaine:
- Le Panthéon de Rome ( Ier s. av J-C) est un édifice dévolu au polythéisme:  au culte impérial, et à celui de plusieurs dieux. 

 
 Le parcours de l’ineffable  artiste, dont la carrière a duré un demi- siècle, est approché à travers de nombreux documents (livres, documentaires, interviews, spectacles...) . 
Notamment :
  " Catel et Bocquet : Joséphine Baker" (2006) article de Christine Dualé
- Un spectacle musical : Looking for Joséphine ( Jérôme Savary - 2006)
- Une comédie musicale: Joséphine B  (de Xavier Durringer / chorégraphie:Florence Lavie, avec les comédiens: Clarisse Caplan, Thomas Armand- 2021)
 Loin des clichés faciles, et des anecdotes répétées depuis des décennies, se dessine une tout autre image de Joséphine Baker.  En lutte  contre l'injustice, la ségrégation, le machisme, l'injustice, l'atteinte aux libertés fondamentales, chaque étape de sa vie a été, pour elle,  un réel combat, doublé d'un sérieux engagement. Sous les feux de la rampe, et ceux des strass, derrière  l'apparente légèreté des chansons, derrière les grimaces, les danses,  il y eut un immense sourire, une voix, un cœur généreux, mais aussi les messages, les actes, les prises de position.
                                          

 
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