On reproche beaucoup au XXIe siècle ses audaces, ses tentatives, son évolution. Mais peut-on empêcher la marche de l'Art, avec ses inévitables avancées, qui bousculent des codes de classicisme, en voulant innover ?
vendredi 12 septembre 2025
Donner à voir et à entendre ...
On reproche beaucoup au XXIe siècle ses audaces, ses tentatives, son évolution. Mais peut-on empêcher la marche de l'Art, avec ses inévitables avancées, qui bousculent des codes de classicisme, en voulant innover ?
mercredi 26 janvier 2022
1622-2022 /Molière : maître-mot
Depuis le XVIIe siècle "l'homme de l'illustre théâtre" fait parler de lui. On attache même à son nom la qualification de la langue française, dite: "langue de Molière". La Comédie Française, que l'on appelle communément "le Français", voue un culte particulier aux pièces de Molière, présentes encore régulièrement à son programme. Et cette dévotion va jusqu'à la dénomination de cette institution, fondée en 1680, que l'on qualifie de : "Maison de Molière" . Beau et lourd patrimoine!
Jean Baptiste Poquelin, sieur de Molière, fils d'un tapissier du roi, et tapissier lui-même (plus en titre qu'en activité ?) est un fin lettré qui a fait des études de droit. Mais c'est dans la fonction de tapissier qu'il accompagna son père, suivant le roi Louis XIII, lors d'un séjour à Narbonne en 1642. Dans cette ville, où il revint en tant que comédien, en 1650, un acte de baptême atteste qu'il fut parrain de l'enfant, d'une comédienne de la troupe, porté sur les fonts baptismaux.
Le théâtre, les dettes, la prison, l'amitié d'un roi (Louis XIV), la trahison(J-B. Lully) les tournées, les amours, les rumeurs, l'écriture, la maladie, la gloire posthume....: la vie de Jean-Baptiste connut des hauts et des bas comme bien des existences. Certes, les deux brefs passages en prison (été 1665) ne le furent pas pour des motifs personnels, mais pour sommes dues non acquittées, concernant les frais de fonctionnement de la troupe de "l'Illustre théâtre".
L'organisation des tournées pose les inévitables problèmes de trésorerie, mais le précieux registre tenu par l'un des célèbres comédiens de la troupe : Varlet ( dit : La grange), aide à se faire une idée des sommes gagnées lors des représentations. Le fameux séjour itinérant en Languedoc, les représentations à Versailles, et dans les hôtels particuliers, celles données dans le cadre des salles des jeux de Paume, ont-elle généré tant de subsides, susceptibles d'enrichir toute la troupe ?
Sans encenser outrancièrement le personnage, on peut néanmoins rappeler
l'importance des écrits, et quelques éléments de sa destinée, afin de
rendre hommage au dramaturge, dont on étudie toujours les textes, et
dont le nom, comme la production, sont des références. L' universalité des sujets de chaque pièce évoque les travers d'une humanité dont le comportement reste inchangé au cours des siècles. Les travers de l'âme humaine, ses mesquineries, ses défauts, son goût de l'argent, du pouvoir, de la puissance, les rapports entre les diverses classes sociales, n'ont de cesse d'alimenter encore les chroniques de presse, les constats des psychologues, et des sociologues.Ne se cantonnant pas à la comédie, le répertoire des pièces de Molière s'élargit en prenant une certaine résonance avec le quotidien de ses congénères. Divertir et faire réfléchir, pourraient cadrer deux dimensions de l'intense écriture moliérienne. La tâche authentique d'un auteur peut échapper au public. Concernant J-B. Poquelin, est-elle complètement discernable ? Certes, un miroir est tendu aux spectateurs afin qu'ils puissent se voir, et y contempler, sans entrave, ni complaisance, un quotidien paradoxal, car il inclut le divertissement. Molière peut donc être qualifié, à la fois, de lucide, de rêveur, d'utopiste, de justicier, de pamphlétaire, de provocateur.
(Merci à B. Huguet pour l'aide à la recherche dans les archives des bulletins parus- ci-dessus: extrait d'un travail de transcription ( l'atelier de paléographie de l'association Litoraria- Aimargues)
Divers documents : des films, des textes contemporains pour attester l'actualité toujours "vivante" de l'auteur. aux XXe et XXIe s.
-"Le roi danse" (film) de Gérard Corbiau- 2000
-"Molière" (film) de Laurent Tirard -2007
- "Molière" (film en 2 parties) d'Ariane Mnouchkine - 1978
-"Molière pour rire et pour pleurer" (feuilleton en 6 épisodes) de Marcel Camus-1973 (avec Jean-Pierre Darras)
lundi 11 octobre 2021
Cinétoile, cinérêve et plus .. Mercadier Marthe, Belmondo Jean-Paul
Voir la réalité en face ou s'évader en rêvant à d'autres destinées, l'individu ne s'en lasse pas, car il ne peut se passer ni de l'un, ni de l'autre. Rattrapé par les aléas de l'existence, il a l'obligation de gérer d'abord son quotidien (alimentaire, administratif, familial, professionnel...) aussi ennuyeux et problématique qu'il soit. Mais, afin de maintenir un salutaire équilibre, il doit néanmoins conserver sa part de rêve. Pour cela, l'art, le sport, les voyages peuvent offrir des variantes selon les goûts et le niveau de vie de chacun.
Arrachez ! Il y a malgré vous quelque chose
Que j’emporte, et ce soir, quand j’entrerai chez Dieu,
Mon salut balaiera largement le seuil bleu,
Quelque chose que sans un pli, sans une tache,
J’emporte malgré vous, et c'est... mon panache !"
mardi 1 septembre 2020
Quand la Culture n'est plus culte ...
lundi 24 septembre 2018
Jean Piat : de Cyrano à Robert d'Artois

Camper un personnage d'envergure n'est pas donné à n'importe quel comédien. Jean Piat vient de quitter la scène en ce jour de septembre 2018. Il fut homme de bien, d'élégance, de talent, de courtoisie.. Evoquer sa carrière c'est rendre hommage au théâtre (classique et contemporain) . Du Cyrano à la verve brillante (1964) , au bouillant Robert III d'Artois vêtu d'écarlate, Jean Piat a endossé avec panache des rôles mémorables.Homme de théâtre plus que de cinéma, le public a pu l'applaudir dans maintes salles. Des planches à la mise en scène,de la Comédie Française au théâtre de boulevard, des studios de télévision, à ceux du cinéma, Jean Piat a laissé le souvenir d'un homme élégant, humain, chaleureux, ayant le sens de l'humour et celui des réalités (sur son métier, sur la Culture, sur les conditions de travail des gens de théâtre...). Les collègues à qui il a donné la réplique (ou qui la lui ont donnée) saluent le partenaire professionnel, cultivé, fiable. 

Jusqu'à sa huitième décennie on a vanté son charme, son charisme, sa séduction, son jeu scénique, sa présence scénique, sa grande forme physique (il disait qu'il pratiquait la natation au moins 3 fois /semaine). On a également souvent évoqué sa diction parfaite et son timbre de voix (que l'on sait puissant et légendaire) particulièrement reconnaissable, aussi bien dans le répertoire classique que dans les créations contemporaines. Notamment dans les pièces écrites par sa compagne Françoise Dorin.
Jean Piat a prêté sa voix au doublage de personnages de nombreuses productions ( "Le Roi Lion" , "Le seigneur des anneaux", "Lawrence d'Arabie"...)
En 2016, il avait accordé une interview à la journaliste Fabienne Pascaud/ Jean Piat y évoque son enfance, sa vie, son parcours, son amour de la scène, du public...
https://www.youtube.com/watch?v=Elhg0RhrdaM
Jean Piat dit une fable de La Fontaine : "Les animaux malades de la peste " (lors d'une interview en 1980)
https://www.youtube.com/watch?v=nx2al_aJBqM
Le (re) voir et l'entendre dans : "Cyrano de Bergerac", "Les Rois maudits" , 'Ruy Blas", "Lagardère" ....
https://www.youtube.com/watch?v=yOENZJ4LZUY
« Il ne faut pas être amoureux du théâtre, il faut l’adorer. Ce n’est pas un métier, le théâtre, c’est une passion! » (Le Comédien. Sacha Guitry / 1885-1957)
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