vendredi 24 octobre 2014

Langues anciennes : par Zeus, ou par Neptune.

Zeus (Ζεύς)
Neptune ( Neptūnus)
Si des générations de collégiens, de lycéens, ont décliné "Rosa ,  la rose"  ce la n'a jamais été en pure perte.  La lecture et l'usage du "Gaffiot"  (pour le latin) , ou  celui du  suiveur d' "Henri Étienne" (pour le grec ancien) ....   ont permis à des milliers d'élèves un savant jonglage avec les cas les plus ardus de la grammaire, et  de venir  ainsi à bout de versions et de thèmes,  latins et grecs,  qui semblaient bien hermétiques pour les néophytes.
 L'intérêt pédagogique de l'apport culturel grâce à l'étude du  grec ancien et du latin, n'est plus à prouver. On pourrait même dire que l'apprentissage des langues anciennes est incontournable, si l'on veut pratiquer certaines activités et professions. Alors, si la scolarité ne le permet pas (ou ..plus ), il faut s'y mettre .. tardivement, et dans l'urgence. Or, l'on sait pertinemment que les apprentissages les plus solides, ceux qui s'ancrent durablement dans l'esprit, sont ceux qui sont précoces..  De là à dire qu'il vaut mieux s'y mettre tôt ... il n'y a que le constat de la réalité concrète de l'usage, qui peut le confirmer.  On ne nie pas que l'apprentissage des langues anciennes requiert concentration, efforts de mémoire, logique, et travail. Mais le choix de ces options d'études peut aider grandement les élèves qui doutent, qui sont indécis, au sujet de leur avenir scolaire et professionnel. Or, les débouchés sont multiples, ou du moins,  les voies, pour lesquelles latin et grec seront utiles, car impliquant l'emploi d'un vocabulaire spécifique (que les mots soient encore dans la graphie originale, ou de racine gréco-latine). La médecine, la botanique, la phytothérapie,  l'herboristerie, l'astronomie, la géographie, la cartographie, l'histoire, la géologie, l'archéologie,la paléographie, l'histoire de l'art, la littérature, le jardinage paysager, les mathématiques, la philosophie, la psychologie, le journalisme,..
Jusque dans certaines  activités du quotidien, que l'on qualifie d'anodines, de hobbies, de passe-temps, on retrouve ces mots indispensables, que l'on n'a parfois même pas traduits , mais conservés dans leur forme initiale. 


Que l'on ne s'y trompe point le milieu professionnel  n'est  pas le seul concerné. Les loisirs également ont leur "latin touch" .. Difficile, lorsque l'on est spectateur, visiteur de musée, de comprendre certains opéras, et  pièces de théâtre, de (re)connaître la peinture, la sculpture,  sans avoir quelques notions élémentaires  de mythologie gréco-latine. Faire un petit tour du côté des Dieux, c'est donc s'approcher de l'Olympe, pour y découvrir tout un monde fascinant de personnages, qui furent objets de dévotion, de légendes, ayant  peuplé les temples, étant idoles de  culte, certes , mais qui ont façonné la vie  de nos lointains ancêtres,  en s’immisçant  dans leurs foyers (dieux lares), et en présidant à la destinée des gouvernements.
Electre (J. Giraudoux)

Si l'on s'interroge, souvent, sur les capacités à commercer de nos vénérables aïeux de l'Antiquité, en se disant que la multiplicité des langues ne devait pas faciliter les échanges, il faut considérer le monde contemporain et l'usage généralisé de l'anglais, pour se faire une opinion concrète. Le grec, puis le latin (avec une période charnière) ont  officié sur les quais des comptoirs méditerranéens et dans les villes des grands Empires  Antiques. Il en fut de même au Moyen-Age, et à la Renaissance: périodes où les langues anciennes étaient celles des études, des conversations savantes, littéraires, des traités scientifiques, des bulles pontificales, des actes notariés,  parfois des édits royaux,  mais également de certaines activités commerciales.
L'église a longtemps gardé l'usage du latin pour les célébrations liturgiques. Actuellement, si la langue parlée de l'office est contemporaine, certains chants, psaumes, ou répons sont encore en grec et en latin ( Kyrie, requiem, credo,  ...).
Molière, se moqua pourtant des médecins qui  parlaient  latin, ("Per totam terram videmus
Grandam vogam ubi sumus..."
.in Le malade imaginaire Acte III intermède-ballet),
  mais derrière la dérision, le tragique pointait.  Et son style de langage  est resté  éponyme,  puisque, depuis le XVIIIe siècle  l'on a coutume de dire que:  "Le  Français,  c'est  la langue de Molière".  Un parler qui fut  de mise, et en vogue, dans les cours européennes, un parler qui a intégré des apports divers au fil des siècles,  un parler  dont les racines sont les langues anciennes: le  grec et le latin. 

Pour découvrir, ou pour  le fun., et peut-être  pour avoir envie d'en savoir plus .. :
-  commencer  le latin :
https://www.youtube.com/watch?v=CHRm6bgn79g
- l'alphabet  grec :
https://www.youtube.com/watch?v=hju3f2VVPWw
- un petit rappel d'expressions souvent utilisées ou lues  :
http://www.etudes-litteraires.com/langue-francaise/expressions-latines.php




Antiquis linguis:
absit reverentia vero ..


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dimanche 19 octobre 2014

Hokusai et Buren: art for eternity

 Katsuhika Hokusai  (1751- 1849) - (北斎)
Une part de son immense  production picturale (30 000dessins)  fait l'objet d'une exposition rétrospective à Paris , au  Grand Palais, jusqu'au 18 janvier 2015. Parmi les nombreux noms (pas moins de  90,  dont il se servait pour signer ses estampes et ses illustrations à chaque période
différente de son parcours créatif), la postérité  retient le plus connu :
       "Manji, le vieil homme fou de peinture " (Gakyōjin manji) 
A l'occasion de cette exposition à thème, , on peut rappeler  le nom d'un contemporain de Hokusai, qui fut aussi un  graphiste éminent  du monde de l'estampe japonaise : Hiroshige (1797-1858). Les deux artistes, parfois considérés comme rivaux, ne le furent point tant leur style était individuel. Les 36 vues du Mont Fuji, et la multiplicité de ses œuvres ont contribué largement à la renommée d'Hokusai.    

Autres lieux où l'on peut admirer des estampes :
- A Giverny, dans la demeure de Claude Monet, on retrouve 231 gravures japonaises (dont quelques  estampes japonaises de Hokusai, issues de la série personnelle du peintre fondateur de l'impressionniste).
- A Montélimar, en 2010, lors d' une exposition de la collection parisienne personnelle  de  Guy Juille.
Seiji Nagata
Certains ne retiennent des estampes que celles des figurations de positions suggestives (shungas) , mais au nombre des plus célèbres productions graphiques d'Hokusai se comptent également  les représentations florales, humaines,  animalières, paysagères  et environnementales, qui, outre l'art pictural maîtrisé par le peintre,  renseignent sur la vie et le décor dans le  Japon du XVIIIe et XIXe siècles, en un précieux volet  "ethno-anthropologique". En fin de vie,  l'artiste se fixa une astreinte de "un dessin par jour" afin, malgré son grand âge,  de ne pas rompre avec le geste quotidien de la tenue du pinceau guidé  sur la feuille. Geste qui fut son modus vivendi, sa folie créatrice, l'expression de son talent et qui lui apporta la renommée mondiale. 
à signaler :
La monographie de Seiji Nagata ( ed. Prisma)
et l'article qui lui est consacré   (Berlin 2011)
http://www.wochikochi.jp/english/topstory/2011/10/hokusai-berlin.php
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Daniel Buren expose à Marseille,  au MaMo (Marseille Modulor) , du 24 juin jusqu'au 30 septembre 2014.
  Défini, fini,  infini, travaux in situ
 Le célèbre village vertical constitué de 337 appartements, est un lieu culturel étonnant.  Le designer Ora Ito, créateur du " Mamo Audi Talents Awards ", a bien cerné l'enjeu de cet espace particulier, pour l'organisation de manifestations exceptionnelles pour,  et autour de,  l'art contemporain.
Ainsi, le toit de La Cité Radieuse, édifiée de 1945 à 1952,  selon les plans de l'architecte Le Corbusier (1887-1965),  a reçu, en  2014, une partie des œuvres de  l'incontournable artiste contemporain Daniel  Buren. Mais il faut citer également pour cette même année l'exposition "Daniel Buren, comme un jeu d'enfant , travaux in situ" à Strasbourg depuis le 13 juin jusqu'au 4 janvier 2015, ainsi que celle de Gateshead ( GB) " Daniel Buren. Catch as catch can. Works in situ"  qui s'est terminée le 12 octobre 2014. L'expression "in situ" atteste  du caractère éphémère de l'exposition, et des œuvres mises en espace pour une circonstance arrêtée dans le temps, mais non sur la durée. Une perception personnelle qui donne à réfléchir sur l'instant créatif, le choix artistique,  la pérennité d'une production., mais aussi sur l'exploitation  du travail des créateurs par le milieu artistique.   
 Les années soixante , le groupe B.M.P.T. sont loin, certes, mais la démarche créatrice et l'engagement n'en sont  que plus affirmés. Rechercher le minimalisme pour atteindre "le degré 0 de la peinture", en se débarrassant du classicisme des convenances, afin de  se démarquer,  avoir le souci du lieu, et du public, qui accueillent  les œuvres, sont pour un maître des arts plastiques, des intentions hautement louables, car, rares. Même si "Daniel Buren prend ses couleurs sans les choisir" (entretien en 1965 avec S. Alexandrian),  son univers  est un monde extrêmement coloré, à dominante géométrique, qui emploie volontiers le tracé brut linéaire, sans pour autant délaisser la souplesse de la courbe.Daniel Buren, qui a multiplié les participations aux expositions internationales, a été primé par l'empereur du Japon, en 2007, avec l'attribution du Praemium Imperiale.
Expos du moment, textes, archives ...: 
http://www.danielburen.com/exhibits/personnelle 
A voir , à revoir, à découvrir...: Les divers tomes du catalogue raisonné.(1967  -1972) .On y retrouve les peintures acryliques sur tissu rayé,  les papiers collés , les affichages sauvages..

          *                 *                *                                   *                  *                  *
Avant que la grande vague bleue de Kanagawa n'emporte Hosukai vers l'au-delà éternel et vers la célébrité intemporelle, une phrase peut définir sa philosophie de l'existence :
"Oh! la liberté, la belle  liberté, quand on va aux champs d'été pour y laisser son corps périssable"
(épitaphe de la stèle  de  Hokusai)
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"L'infini : notion non palpable, pour  l'esprit  d'un être humain,  si ce n'est par les sentiments.
Car, seules, l'intensité de l'amour,  la douleur de la perte d'un être cher,  peuvent être  ressenties comme: infinies. " (NLM)
                                                                                                              

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mercredi 8 octobre 2014

Flying to ...or dancing with ... the moon.

La lune, unique satellite de la terre,  joue les magiciennes dans le ciel de nos repos nocturnes. Disque
opale sur velours noir, elle nous tient éveillés tous les 29 jours .. La blafarde  Reine de la nuit peut avoir , parfois,  des accents mozartiens, elle s’arrondit, se colore de roux,  s'entoure d'un cortège étoilé, et,  devenant alors muse pour poètes, pour auteurs de contes, elle se faufile à travers leurs écrits pour enjoliver nos souvenirs d'enfants et d'écoliers...
Diane - tableau de Simon Vouet 1637
Du côté des Dieux,  on la nommait : Astarté (Ἀστάρτη), Tanit,  Isis , Artémis, Diane, Phoebe, ...dans l'Antiquité,  chez les  Grecs, les latins, et au Proche-Orient. Un culte important lui était rendu, et, à la faveur des échanges commerciaux, des voyages, cette pratique s'est répandue sur le pourtour méditerranéen.
Les  légendes folkloriques européennes la désignent comme cause de divers événements, et lui attribuent la possibilité d'une emprise sur les animaux , les individus étranges, les malfrats...
Dr C. Cajochen- (Univ.Basel)
La pleine lune a donc une influence sur le  quotidien, le comportement  des êtres, certes, mais aussi sur la croissance  du monde végétal, et sur les marées...  La science prend alors le relais de toutes ces  croyances populaires véhiculées au fil des siècles et pour lesquelles  certaines malheureuses ont brûlé sur le bûcher de l'infamie. Mais, à l'époque contemporaine, s'appuyant sur des batteries de tests et d'expériences, le raisonnement  se réfère prudemment, avec plus de fiabilité,  aux résultats et aux bilans.. Or, ces résultats, établis en pourcentages,  sont parlants. Les personnes "luno-sensibles" perdent au moins 30 % de sommeil les soirs de pleine lune (périodes concernées : avant et après). Outre le poids du passé , des traditions et us , on évoque un rythme circalunaire ancestral (sorte d'horloge interne lunaire) qui serait  le fautif ..Divers travaux ont donc  été entrepris sur des volontaires  par l'équipe du  chronobiologiste suisse Christian Cajochen, par le docteur Sylvia Frey, et le docteur Claude Gronfier.  Des articles ont également été publiés sur ce sujet  par Gaultier Hulot (géophysicien), dans la revue Sciences et Vie. 
http://www.tageswoche.ch/de/2013_13/basel/526815/
Comme le mal de dos , le manque de sommeil serait l'un des maux du siècle.. Il est si répandu que le quidam, encouragé par les récents  progrès de la recherche scientifique,  est légitimé dans sa quête des raisons et des solutions au problème.
Pour prendre un peu de distance avec l'Histoire, et les idées passéistes, il faudrait, peut-être,  reconsidérer les manifestations festives, systématiquement  diabolisées, lors des fameuses dates de pleine lune,  en intégrant l'idée que, se sentant physiquement et psychologiquement "galvanisés", certains individus se livraient plus volontiers à quelques débordements... Outre les anciennes fêtes païennes (danser au clair de lune autour des (menhirs) pierres dressées), combattues par le christianisme,  on sait que  le choix du thème de ces célébrations était parfois répréhensible.
Les Amérindiens du Nord, eux,  comptent en lunes ( 13 /an) et non en mois.. et, dans leur calendrier, chaque cycle porte une déclinaison lunaire : la lune des arbres qui craquent, la lune des baies...
Nuit étoilée (St Rémy)
Les peintres, pour leur production,  ont largement puisé aux rayons du disque d'ivoire,  et  en ont fait  des figurations sublimées. Parmi eux : V. Van Gogh ( Nuit étoilée - 1889), E. Manet (Clair de lune sur le port de Boulogne-1869), J.  Miró (Paysan au clair de lune- 1968)...
Connotation romantique par excellence, le clair de lune se prête à une ambiance faste aux déclarations sentimentales. Qu'il soit de Maubeuge, ou au-dessus d'une chapelle, comme dans certains succès de variétés, ou de l'ami Pierrot, comme dans la chanson devenue tube du répertoire enfantin, le clair de lune luit pour tous, petits et grands. 

à écouter :
- Le clair de Lune - extrait de la suite Bergamasque- ( Claude Debussy)
https://www.youtube.com/watch?v=lEwh1JsJwRk
- Die Zauberflöte - l'air de la Reine de la nuit- (W.A.Mozart)
https://www.youtube.com/watch?v=9qqDKUKvoIs
-Fly me to the moon ( Dany Brillant- Frank Sinatra )
-Belle, lune belle ( chanson de Pierre Amiot)
https://www.youtube.com/watch?v=mFdWfDiD5cQ
à lire :
- A. de Musset ("Ballade à la lune " (1828),
- J.Moréas, ("Belle lune d'argent"- 1895- Les stances)
- G. de Maupassant ( La chanson du  rayon de lune)
- Clovis Faure (A la lune des feuilles qui tombent)

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dimanche 5 octobre 2014

La Grande Motte : les 4 décennies d'une cité contemporaine

1974- 2014 :  40e anniversaire d'une commune avant-gardiste,  devenue ville à part... entière.,.. Est-il besoin d'en  rappeler le parcours depuis sa création.. ? Le lieu, déjà cité sur les cartes anciennes sous le nom de "la Motte"  , atteste d'une présence, même modeste (métairie entourée de vignes), entre mer et étangs, sur un lido aux dunes blondes où poussait une végétation littorale. A la pointe extrême sud-est du département de l'Hérault, avec le pont des abîmes qui tend la main au département du Gard par-dessus l'embouchure du fleuve Vidourle,
...Là, une ville allait naître...
Grâce à  la volonté d'un homme (Charles de Gaulle), au rêve planifié d'un architecte(Jean Balladur),
à  la détermination, et  la foi en l'avenir, d'un groupe de pionniers, le projet a été possible, et réalisé.  Eglise, école, mairie, commerces, .. le centre ville s'est mis à battre au rythme du quotidien  de ses habitants, avec des temps estivaux forts et denses.
Cœur de pierre, la Grande Motte ? Certains, narquois,  ont même dit "de béton"... Ce serait sans compter les milliers de pins, la flore méditerranéenne, les espaces verts,  qui insufflent une respiration végétale à la cité balnéaire. Urbanisme à la singularité reconnue, au titre de   patrimoine du XXe siècle, c'est une caractéristique identitaire enviable, (pétrie de symbolisme, d'esthétique, et d'attractivité), qui ne se contente pas de séduire une fréquentation  touristique en progresssion, mais qui sait offrir un cadre de vie à une dizaine de milliers de résidents à l'année. Entre deux pôles locaux : Montpellier et Nîmes, et non loin de Lunel, la jeune cité a su trouver sa place en développant sa spécificité, et sans renier sa vocation liée à sa position littorale.
L'anniversaire grand-mottois (le 4 octobre 2014) a donc été une célébration joyeuse, festive, mais empreinte de gratitude envers les créateurs de la ville,  dont les noms furent rappelés à la foule venue assister à la manifestation. Discours des officiels, film témoignage, narration au flambeau, embrasement de la façade de la mairie,  musique...:  le programme de la soirée  était à la hauteur de l'événement. Le matin-même fut consacré à un concert (orgue et flûte) dans l'église St Augustin, pour le baptême de la nouvelle cloche ( Marie Monique), en présence des autorités religieuses et civiles, et d'un nombre impressionnant de fidèles.
.  Sujet de tableaux, de sculptures, la cité a inspiré les artistes plasticiens et les écrivains. Nombre  d'expositions se déroulent tout au long de l'année in situ, et maints  écrits sont donc parus.  Les poètes locaux n'ont pas manqué, non plus,  de louer les pyramides blanches sous le ciel bleu.  
Et si du haut de ces fameuses pyramides 4 décennies nous contemplent ... ,  celles-ci ont le regard qui porte  encore plus loin que ce présent de l'aube du XXIe siècle. Une ville qui bouge, qui prend soin de son allure, sachant rénover ses installations et ses infrastructures, sans omettre de s'agrandir tout en respectant une certaine qualité de vie, c'est,  avant tout,  une ville qui désire suivre l'évolution  avec son temps. Les divers édiles qui ont présidé à la gestion et aux destinées  de la  Grande Motte, conscients de l'enjeu et de son importance,  se sont attachés à suivre fidèlement l'impulsion initiale.
Source de critiques, parfois de controverses, la Grande Motte interpelle encore, mais elle attire, elle intéresse, elle est convoitée... Elle ne laisse pas indifférent et a acquis une renommée qui dépasse largement les frontières de l'hexagone. Si elle fut considérée, il y a quelques années,  comme une ville de retraités, pour son environnement et son art de vivre, elle a fait, depuis lors, bien des émules parmi les jeunes générations,  qui affirment y trouver loisirs, confort, et commodités, avec un certain sentiment de liberté. Les aménagements scolaires, sportifs, les nombreuses associations, le conservatoire de musique, les possibilités  de distractions : cinéma, théâtre, et les nombreux commerces contribuent à ancrer une population multigénérationelle. Rien n'est idyllique, certes, mais l'on peut y tendre. Le futur s'inscrit déjà en projets et suggestions..Outre les événements sportifs de
  haut niveau, déjà en place, un musée de l'architecture serait un pôle attractif supplémentaire, et  un grand festival de jazz ( en résonance et en accord avec ceux du littoral PACA) aurait aussi sa place dans la programmation culturelle.


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(texte, photos, et montage: N-L. M.)



mardi 30 septembre 2014

Marco Polo : more than a sailor

En 2014, le vénitien  Marco Polo (15 septembre 1254- 8 janvier 1324)   peut être célébré  pour plusieurs raisons :
-760e anniversaire de sa naissance, 690e commémoration de son décès.
Son existence hors du commun,  faite d'aventures,  de mésaventures, de découvertes,  fut (et  est encore, au XXIe siècle) sujet de films, de pièces, de romans, de comédie musicale, d'opérette (celle de F. Lopez interprétée par Luis Mariano) et de ballets. Et l'on ne compte plus les déclinaisons commerciales ( restaurants, hôtels, voyagistes, clubs sportifs de randonnées., navires, . ) qui arborent fièrement le patronyme du célèbre personnage symbolisant voyages, aventures,  découvertes., le tout teinté d'un certain exotisme.  
Le héros, a vécu à une période charnière (entre XIII et XIVe siècles), où le Moyen-âge se termine pour laisser place à la pré-Renaissance: véritable creuset pour les sciences, les nouvelles données géographiques, l'expansion économique européenne.
Parti avec son frère et son oncle,(Matteo), Marco Polo semble être le seul de la noble famille, de négociants et de marchands, à avoir laissé un souvenir bien ancré dans la mémoire populaire, avec un prénom et un nom  faciles à retenir, dans plusieurs langues. . Même si le navigateur vénitien ne fut pas le 1er à se rendre en Chine, il y a cependant établi et développé maints contacts , dont certains se révèleront d'une extrême importance  pour le commerce international et les relations politiques. Le livre des Merveilles (publié en 1298) contient la narration de ses pérégrinations sur terre et sur mer..(ouvrage qui aurait été rédigé, en partie en prison, par Rusticello de Pise, et dont Christophe Colomb aurait tiré d'utiles informations) . Outre les itinéraires, les descriptions des lieux, il y est question des personnalités locales de haut rang, des remarquables  richesses sous forme de joyaux et de pierreries. En 1307, Charles de Valois (frère du roi Philippe IV Le bel)   a chargé le chevalier Thiébault, seigneur de Cepoy de traduire le manuscrit en français. Au cours des siècles suivants, plusieurs exemplaires ont été établis, traduits en divers idiomes, avec parfois des ajouts  et des corrections .. Actuellement sur les 120 copies anciennes restantes, 16 sont de Th. de Cepoy. 

Autour des ballets :
- à l'opéra de Pékin  (京剧 ) : du 11 au 14 octobre 2014 / le ballet Marco Polo (dance drama sur une
musique de Zhang  Qianyi)
L'opéra de Pékin est inscrit depuis l'année 2010 au patrimoine  culturel immatériel  de l'humanité  de l'Unesco.
Source très féconde en inspirations diverses, la vie de Marco Polo a donc été exploitée par plusieurs disciplines. Mais sous des titres parfois différents on y fait encore référence . Ainsi en est-il pour Les contes de la route de la soie,  le spectacle pour enfants : Sur la route de la soie (par Vasken Solakian), Contes et légendes, sur la route de la soie (voyage à thème )...
Marco Polo voyage durant de longues années, sur une distance considérable (25 000 km), employant maints moyens de transports selon les exigences de l'environnement: navigation, chameau, cheval, marche,  . La diversité des pays traversés , durant son  périple, les us et coutumes étranges, exotiques, les aléas des rencontres, les conflits, les honneurs, constituaient largement  de quoi alimenter l'imaginaire des créateurs, conteurs et rédacteurs. A l'époque contemporaine,  Marco Polo (surnommé Il Milione par ses concitoyens)  figure dans la liste des aventuriers-explorateurs  au même titre que Christophe Colomb, Magellan, Vasco de Gama.

- à Nice : avec Eric Vu An,  directeur du ballet de Nice méditerranée.  le ballet se danse  sur des arrangements musicaux de Marco Schiavoni (d'après F. Poulenc), avec une chorégraphie de  Luigi Neri d'après Luciano Cannito. Il  est régulièrement proposé en France et à l'étranger.. La trame  est calquée sur le roman d'Italo Calvino : les villes invisibles -(1972) , les costumes et décors  sont signés J-P. Laporte. Ce ballet a été créé en 1990.
-  L'étonnante et esthétique création de Marie-Claude Pietragalla et J. Derouault, en 2008 ( pour les J.O. de Pékin)
https://www.youtube.com/watch?v=bCNb--0PUJo

Pour en savoir plus /
- Le livre des Merveilles ( Le devisement du monde ou Il Milione)
- Le secret de Marco Polo ( Luis Mariano chante un extrait de l'opérette éponyme (créée en 1959), 
https://www.youtube.com/watch?v=wgNGZO-hcRY
à lire : 
- Marco Polo, sur la route de la soie ( Olivier Weber )

                                                                                                                                    



                                                  Le blason de la famille de Marco Polo :





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mardi 23 septembre 2014

Equinoxe

Si Georges  Brassens (grand prix de poésie de l'académie française en 1967), chanta "le 22 septembre" .. affirmant que cette date lui importait peu,  c'était pure boutade d'amoureux blessé et dépité. La chanson est sortie en 1964 dans l'album "Les copains d'abord" (source doc. C.V)
. http://www.dailymotion.com/video/x1wrio_brassens-le-22-septembre_music
 La période  de cette 3e semaine du mois, est aussi, traditionnellement, pour maintes régions viticoles,  la fin des vendanges, selon les caprices, ou le bon vouloir, de la météo. C'est également un moment particulier de l'année :  l'Equinoxe (le soleil traversant le plan équatorial terrestre, au zénith sur l'équateur)-aequinoctium-  car la durée des nuits est alors égale à celle  des jours  . (voir les travaux de l'astronome persan du IXes. : Ebn al Aalam) .
Au cours de l'année on observe  2 points équinoxiaux:
- L'un au printemps (dit "vernal",  entre le 19 et le 21 mars).
Au Japon, c'est : Shunbun no hi (春分の日),
-  L'autre, 6 mois plus tard,  en automne (entre le 22 et le 23 septembre).
Le solstice:  tombe  en juin et en décembre (entre le 20 et le 21 pour ces 2 mois);     
calendrier pétroglyphe Aztèque
A travers les âges, les diverses cultures de la planète ont accordé une grande importance à ces dates liées à la course des astres, aux saisons, calant les calendriers, et parfois même l'orientation de construction de certains monuments,  sur ces données . Des célébrations, des fêtes (païennes, animistes,chrétiennes ...) avaient lieu  (et  se déroulent parfois encore, de nos jours), associant le bon rendement des semailles, ou des récoltes, à des cultes, des  rituels, des croyances, devenant, au fil du temps, de simples traditions qui prennent une tournure touristique. L' Astronomie,  a donc  réglé les actes et le rythme de la  vie quotidienne avec ses indispensables besoins vitaux, et même le sort des hommes, à travers les batailles à mener, les décisions à prendre.. Les Pythies, les astronomes savants à long manteau et à bonnet pointu, ont eu donc fort à faire, et furent très sollicités. Les rois, les reines (dont Catherine de Médicis et son astrologue Cosimo Ruggieri dans la tour d'observation  parisienne, dite "Médicis") , les personnages influents,  les grands chefs militaires, ne prenaient
pas à la légère les avis de ceux que l'on venait consulter en toute discrétion. 
Au XVIIe s. de"1669 à 1671, Erasme Bartholin, professeur royal de médecine fit l'expérience (dont parlait Pline dès l'Antiquité),  de la bonne conservation  des œufs pondus un jour d'équinoxe.  A Strasbourg c'est le rayon vert qui vient éclairer, lors des 2 équinoxes (Printemps et automne),  le dais du Christ en croix, en façade de la cathédrale.  Tourner les yeux vers le ciel, afin de le scruter, et d'en  observer la position des  astres, et des planètes  pour se guider, ou tenter de prévenir un événement néfaste.. sont des pratiques que  les us du  XXIe siècle n'ont pas occultées, ni enfouies sous les apports de la technologie. Mais s'il est question d'Hélios, sur son char doré,  on pourrait aussi  argumenter en faisant ressortir le caractère anodin et étendu  de la pratique, disant que:  la contemplation nocturne  des  sombres nues étoilées  sied aux poètes,  et incite le quidam au romantisme. Or, ce n'est pas un simple adage :  la pleine  lune trouble le sommeil et empêche de dormir.
Alors, l'insomnie de l'équinoxe ... est-elle  peut-être due à la venue, en cette année 2014,  de la nouvelle lune le 24 septembre, à moins que ce ne soit  la faute des premières rousseurs  colorant la végétation ?



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vendredi 19 septembre 2014

JEP 2014 ! Journées européennes du patrimoine

 La mémoire des peuples est certes attachée aux écrits, mais elle est également inscrite dans la pierre... On a beau détruire, négliger, abandonner le bâti à la faim dévorante de la nature, le passé ressurgit et interpelle, au détour d'un défrichement; d'une fouille, ou de terrassements pour de nouvelles constructions ...
Les Journées Européennes du Patrimoine ravivent, chaque année,  davantage cette soif de connaître, de comprendre, que la foule contemporaine éprouve de façon croissante.. "S'appuyer sur le passé pour construire un avenir meilleur " pourrait être un modus vivendi  qui, bien évidemment, ne renierait aucunement les précieux acquis des nouvelles technologies (notamment les merveilleuses reconstitutions en 3D ! ).   Sous le titre général de "Patrimoine Culturel, patrimoine naturel" le ton est donné à travers les régions de l'Hexagone et les pays limitrophes. Plusieurs secteurs sont concernés :  la recherche scientifique, les investigations, la budgétisation (avec les subventions) , la restauration, l'entretien, la valorisation, l'exploitation, la communication .. On ne peut résumer la démarche par une image simpliste: le patrimoine c'est:  la main à la truelle,  ou un guide à casquette (façon sketch du regretté Jacques Dufilho).  On l'a bien compris, en cette année 2014, pour la  31e édition de ce week-end culturel spécial,  la part belle est faite à l'environnement, au patrimoine paysager, aux parcs et jardins..
. Les nombreuses animations proposées ne sont pas exclusivement constituées de visites de monuments. On pourra en effet, parcourir des expositions,  faire des déambulations en circuits sur les chemins vicinaux, assister à des spectacles à thèmes, ainsi qu'à des conférences, des projections, des démonstrations. Des ateliers seront en place, pour favoriser une fréquentation élargie : grands et petits pourront ainsi s'initier à une technique particulière et "mettre la main à la pâte" .
Près de 50 pays européens organisent des manifestations multiples, avec parfois des thèmes individuels  autour de cette même démarche. Le mois de septembre est privilégié pour cette organisation mais certains optent pour une programmation printanière plutôt qu'automnale.  Cependant une ligne directrice reste immuable : portes ouvertes pour des lieux connus et d'autres moins connus (parfois des propriétés privées), bénéficiant ces jours-là d'un exceptionnel accès pour le public avec une devise " mieux découvrir, pour mieux connaître, afin de mieux protéger". Au-delà d'un intérêt culturel, déjà louable, visiteurs et participants  viennent sur les divers lieux,  par milliers,  et se sentent concernés par le devenir de ces endroits porteurs d'histoire, témoins muets,  mais qui ont tant à dire. La sensibilisation gouvernementale et associative à la sauvegarde de l'environnement , aux dangers courus, aux agressions subies,  responsabilisent le citoyen. Et l'impact perçu fait son office et son cheminement dans les esprits,  les attitudes et induit les bons réflexes. Une note optimiste donc sur le bien-fondé de ces journées du patrimoine  qui complètent les grandes campagnes nationales.

Pour plus de renseignements : s'adresser aux mairies, aux conseils régionaux et généraux, ainsi qu'auprès des associations locales, des conservatoires et réserves  d'espaces naturels, aux directions régionales des affaires culturelles, et consulter le site internet national :
http://www.journeesdupatrimoine.culture.fr/
pour les autres pays de l'union européenne:
http://pjp-eu.coe.int/web/ehd-jep/events-by-country

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