Joe Cocker, Udo Jürgens: in Heaven, two musicians more.

Joe Cocker, chapeau bas !
Pour saluer un artiste, on peut se découvrir sur son passage. C'est avec une grande tristesse que le monde de la musique  a appris le départ de l'anglais  Joe Cocker en cette fin décembre 2014, quelques jours avant Noël. Le géant du Rock and Blues , à la voix rocailleuse et à la gestuelle saccadée, avait su enflammer le monde par des  tubes   devenus succès interplanétaires, interprétés avec fougue, conviction,  et implication, parmi lesquels : 
- You can leave your hat on 
https://www.youtube.com/watch?v=PyQ2UFuo7E0
- You're so beautiful
https://www.youtube.com/watch?v=2Uhub5jm1LY
et des reprises très personnalisées de chansons d'autres compositeurs, notamment "With a little help from my friends", soutenu mélodiquement  par un orchestre et des chœurs très présents. 
Influencé aussi bien par la musique rock que  par le Skiffle, la carrière de Joe fut jalonnée de concerts mythiques (dont une participation au  festival  Woodstock en 1969 ,  en 1994, au festival Riviera 76 ( en France), à celui de Ruoms en 2011 ),  et a croisé celle des Beatles, des Rolling Stones, de Carlos Santana. Des USA à l'Australie, Joe Cocker ne laissait pas indifférent,  car il  avait su rallier de nombreux  fans à sa conception particulière de l'interprétation artistique.
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" Griechischer Wein" est bien amer ..." aber.... bitte mit Sahne "
https://www.youtube.com/watch?v=8BpZesJK1Wc
 L'austro-suisse  Udo Jürgens,  à l'élégante silhouette,  a rejoint, lui aussi en cette fin décembre 2014, le paradis des musiciens sans frontière...
https://www.youtube.com/watch?v=fpNnkGK3hJc

Photomontage NLM

 De concerts internationaux en émission de TV, Udo le pianiste, compositeur, interprète, avait développé  une relation intense avec son public. Un répertoire, composé de chansons populaires alliées à des arrangements orchestraux soignés, a fait la gloire de ce chanteur.  Les mélodies harmonieuses, sur des paroles sentimentales, avec souvent un brin d'humour,   ont su parler  au cœur des fans. De grands thèmes comme: la vie quotidienne, la paix, les émotions, étaient évoqués dans les compositions d'Udo Jürgens.
Une période parisienne fut couronnée de reconnaissance et de succès dans une époque (1966- 1972) où le romantisme semblait passé de mode. Et pourtant des chansons comme
"Un air sur mon piano", "Merci Chérie ", " Adagio", "A mes amours", " Dis-moi le nom de ton île", "Chagrin d'amour"... ont su trouver un auditoire très réceptif .. Lauréat du concours  de chanson de la télévision autrichienne (ORF) en 1950 avec la chanson "je t'aime",il fut également  lauréat de l'Eurovision de la chanson  en 1966 avec le  titre "Merci, chérie". On distingue aussi dans le listing très éclectique de cet artiste au  long parcours musical, une remarquable interprétation personnelle  du thème du film Le chevalier des sables (The Sandpiper (1965): "The shadow of your smile".(Johnny  Mandel, P-F. Webster).
Quelques chiffres pour plus de 50 ans de carrière :
1000 chansons composées, 50 albums enregistrés, plus de 100 millions de disques vendus...


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Hello, Elvis, and ..Aloha

Pour revoir  Elvis, the king, (1935-1977)  il faut se rendre en plusieurs lieux, et dans plusieurs pays,  en cette fin d'année 2014.

Photomontage NLM

1. -"THE LARGEST ELVIS EXHIBITION EVER IN EUROPE" : 

                          Elvis at the  London's O2 Arena

   http://www.theo2.co.uk/venues/detail/elvis 

A London, une exposition, venue directement de Graceland, d'une partie de ses affaires personnelles,  est proposée au public du 12 décembre 2014 au 31 août 2015. Dans les vitrines on peut admirer plus de 300 objets (souvenirs ou "cultes") , qui vont du costume de scène à l'automobile Cadillac, et même au billard, autour duquel les membres du quatuor de légende "The Beatles" ont disputé quelques parties avec Elvis.
Cette exposition est la plus grande jamais consacrée au chanteur en Europe.  Derrière chaque pièce exhibée il y a trace d'un événement, d'un concert, d'une rencontre. La plupart n'avaient jamais quitté la demeure-musée du King, dans le Mississippi. Ce sont donc autant de précieux témoignages d'une existence, certes auréolée de gloire,  mais  trop brève. Elvis Presley, recordman,  est réputé pour être l'artiste dont les disques ont été le plus vendus dans le monde (plus d'1 milliard).

2- Spectacle : Au Palais des Sports à PARIS  les 30 et 31 décembre 2014 et les 2 et 3 janvier 2015
http://elvisexperience.fr/
" Elvis Experience"   époustouflante reprise par Martin Fontaine  de succès incontournables  . On n'hésite pas à parler de performances multiples : physique, vocale, attitudes... . Avec 8 choristes 24 musiciens qui entourent le chanteur sur scène , l'hommage est saisissant. 
3-Le concert mythique Aloha ( qui s'était déroulé à Hawaï en janvier1973) :
https://www.youtube.com/watch?v=ct4bFKwZJRo
L'occasion exceptionnelle de réentendre les tubes personnels du King et les reprises fameuses (dont "Something" -Beatles- , "My Way" en version Paul Anka- "Johnny be good", "What now my love" , "Fever"...) . En dépit de ses parts d'ombre, de doutes , causés par un succès planétaire pesant lourd sur d'humaines épaules d'artiste adulé,  Elvis est un musicien complet, de la présence scénique à l'interprétation vocale, nuancée ou puissante, selon la chanson.  Il a traîné avec bonheur ses boots et sa voix si prenante, dans un répertoire étendu :  du rock , au blues, en passant par le rockabilly, la variété internationale, les standards made in US, y compris jusqu'à la ballade sentimentale. En véritable Showman il savait être  proche du public (en bord de scène, en plein spectacle, le jet de l'écharpe, en un geste désinvolte et gracieux,  à une nuée de fans féminines, qui se seraient battues pour attraper, au vol,  ce précieux morceau d'étoffe légère...); L'oeil toujours vers les musiciens, pour une symbiose rythmique parfaite, le sourire complice vers le public, le chanteur avait néanmoins également la concentration très  "professionnelle" et la capacité de "vivre ses chansons".   Elvis avait tout de l'idole. Même après sa disparition, l'impact est là, on le cite toujours en référence, et nombreux sont les "suiveurs" qui se réclament de lui, reconnaissant volontiers avoir eu "envie de faire ce métier" après avoir entendu ou vu Elvis en concert.   Donc, sans exagérer, on peut dire que dans le genre musical qui fut le sien, il y a eu un avant et un après Elvis. .
Quelques ouvrages biographiques:
Franck Bertrand (2012) :Elvis Presley
Peter Guralnick (plusieurs tomes):  Elvis Presley caresless love
Albert Goldman : Un phénomène américain, Elvis Presley
Sebastian Danchin: Elvis ou La revanche du Sud (Fayard édit. )
Les Presley : Elvis ( M. Lafon -2005)

Photomontage NLM

Les fans inconditionnels pourront ainsi dire, une fois de plus :
Elvis is back, Elvis is there...
dans le souvenir, l'hommage,
for Christmas time .
https://www.youtube.com/watch?v=1pRNMeIAqKk

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All Winter lights

Début décembre: la fête des lumières de Lyon vient à peine de se terminer, que l'on poursuit l'ode à la clarté en hiver, avec les préparatifs des fêtes de fin d'année,  sous les illuminations citadines.
 http://www.blogdeslumieres.fr/fete-des-lumieres-2014/#player
 Mais, à l'extérieur des grandes cités, un autre phénomène lumineux se prépare.: le solstice du 21 décembre . Pour se rendre  à ce rendez-vous exceptionnel, il faut rejoindre les millénaires passés. Car, . à travers l'histoire, on va à la rencontre d'autres civilisations, d'autres techniques, d'autres croyances. Un monde qui pourrait sembler étranger, et lointain à notre XXIe siècle, et qui, pourtant,en est le creuset.

Stonehenge le 21-12-2014

Simiane le 21-12-2014

Des bâtiments funéraires, des édifices religieux, savent encore capturer ce  précieux rayon du solstice d'hiver.. Sans évoquer obligatoirement un culte obscur, mais en s'étonnant des savoirs des architectes, on ne peut qu'apprécier la prouesse technique de construction, et les savants calculs qui ont pu rendre réalisable un tel projet. Si l'on s'émerveille devant ces facultés théoriciennes mises en pratiques avec des moyens assez rudimentaires, il faut admettre que  l'époque contemporaine possède, depuis lors, des outils très précis  qui permettent une utilisation assez poussée de l'énergie solaire :
http://www.sunearthtools.com/dp/tools/pos_sun.php?lang=fr

Lorsque l'on parle du solstice, on évoque souvent les constructions mégalithiques: les pyramides et les temples égyptiens ( Abydos), les alignements de pierres dressées. Et, dans la suite chronologique des siècles qui défilent, on cite également les temples grecs, romains, les chapelles romanes, les églises gothiques.. : d'une manière générale, tous les bâtiments qui ont un  lien avec une certaine idée de la spiritualité.. Or, ce défi de la lueur rayonnante ciblée, a été aussi une évidence pour les architectes contemporains, dans leurs constructions modernes non religieuses. Le procédé architectural n'est donc pas uniquement dévolu à  la célébration de cultes en hommage aux divinités. Il devient, dans ce cas,  purement esthétique, même s'il est souvent associé à une forte symbolique ( La passerelle du solstice, et les pyramides de la Grande-Motte - France) .

Site de Stonehendge

Temple cénotaphe de Séthi Ier (Abydos)

Le paganisme des siècles passés n'était pas imperméable aux dévotions faites à la Mère nature, et à ses diverses manifestations. La course nocturne de la lune, celle , diurne, du soleil, les éclairs, la foudre, étaient lors perçus comme des événements  non contrôlables pouvant être aussi redoutables que magnifiques. Personnifiés, ces astres, ces phénomènes météorologiques, étaient assimilés à de puissantes Divinités de la mythologie et à leur inséparable cortège. Il était donc prudent et préférable de s'attirer leurs bonnes grâces. C'est dans cette optique  que la captation de la lumière venue du ciel ,pour   éclairer un point précis d'un monument, devint autant un défi qu'un symbole. Dans le temple funéraire cénotaphe de Séthi Ier (Merenptah)  à Abydos (Egypte), dans les temples Incas dédiés au culte du soleil, le rai frappe la paroi murale, ou le sol, à un moment précis de l'année. Certains esprits à l'imagination fertile y ont voulu déceler l'indication d'emplacement de trésor, ou de documents celés. Mais les films et romans d'Aventure ont largement exploité le filon, sans que la concrétisation réelle des fouilles archéologiques ne soit venue  accréditer de telles espérances. C'est alors la porte ouverte aux mythes et aux légendes, et même au surnaturel ..

Abbaye de Valsaintes(Simiane)

Déambulations, processions, célébrations, au son de chants incantatoires ou de louanges, la musique était présente aux cérémonies. Cette tradition perdure. L'homme contemporain, qui n'a pas perdu la faculté de s'extasier, a renoué depuis quelques décennies, avec  ce patrimoine culturel empreint de respect envers l'environnement et les vestiges d'autres temps. Sur les sites (aujourd'hui restaurés, aménagés), nombreux sont ceux qui vont assister à l'apparition du rayon du solstice pour participer à l'événement, et en garder trace en films ou en photos.La musique Celte se prête volontiers à l'accompagnement du prodige. Si l'on ne retrouve pas toujours les chants originels, quelques mélodies anciennes conviennent à la magie du moment. Un exemple parmi tant d'autres :la série de concerts  prévue, du 18 au 22 décembre 2014, dans la chapelle de l'abbaye de Valsaintes ( Simiane la rotonde) pour cette occasion. C'est la harpiste Murielle Schreder  (médaille d'or du conservatoire de musique de Nantes) qui se produit cette année encore dans ce cadre étonnant.

 Pour plus de renseignements et (ou) assister au concert:
http://www.valsaintes.org/abbaye/visite/animations/solstice-dhiver.php
à lire aussi sur ce même blog:
http://international-culture-blog.blogspot.fr/2013/10/architecture-et-spiritualite.html

Soleil Inca de Cuzco

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Un Musée pour un Maître

Le Musée Picasso, inauguré en 1985, dans l'hôtel Salé (bâti au XVIIe s. à Paris ),   a fait peau neuve.  Après une longue  période de travaux (5 années) il s'est (ré)ouvert, en 2014, sur une mise en espace de la plus grande  collection mondiale des œuvres du Maître. La date choisie (le 25 octobre) coïncidait avec celle  de l'anniversaire de Pablo (qui aurait eu ce jour-là ...133 ans). Le président du Musée Laurent Le Bon a veillé personnellement au retour des œuvres , qui furent mises à l'abri en divers lieux, pendant les réaménagements dudit Musée.
Période bleue, surréalisme, cubisme : l'art de Picasso a pris des  formes aussi multiples que les courants d'un art en pleine évolution dans un XXe siècle qui explosait, en se dégageant des contraintes du classicisme.  Se démarquer sans renier ses références, c'est l'une des grandes qualités du Maître. En effet, Pablo Picasso a aimé s'entourer de toiles prestigieuses. Quelques pièces de  Monet, Renoir, Rousseau, Chardin, Corot, Braque... faisaient partie de sa collection privée. Interférences, mutations, inspirations personnelles, le talent de l'Ibère Pablo, rythmé par ses élans passionnels et passionnés, habite sa production.
Silhouettes déstructurées, sans ombres, sans volumes, dans un à plat aux contours torturés, les sujets s'imposent sur les toiles, sur les céramiques et dans les sculptures, comme des évidences. Si chaque tableau évoque un souvenir personnel et familial pour l'entourage du peintre, le visiteur n'en est pas,  pour autant, exempt d'émotions.  Comprendre ou ne pas comprendre l'art moderne n'est plus un questionnement. L'art est en constante évolution depuis que  l'homme a choisi ce moyen d'expression.. Du style rupestre des empreintes de mains sur les parois  des grottes, les techniques se sont succédé, puis ont été abandonnées,  reprises, mêlées, adaptées, dans des pratiques en mouvement constant, au gré du génie des artistes plasticiens. Dérangeant, non conformiste, le trait s'est émancipé des canons de la géométrie antique. Il a pris, certes, des libertés. Il s'est affirmé, afin de mieux souligner une attitude, une posture, ou une teinte. Car les couleurs elles-mêmes ont acquis et conquis un certain pouvoir.  Telles des confirmations qui s'étalent sur la toile pour magnifier un thème, les nuances colorées marquent l'empreinte de celui qui tient le pinceau. C'est à cela qu'on reconnaît "la patte"de l'artiste. .  
S'il y a toujours des détracteurs, des réfractaires,  au style  de peinture moderne, ils ne peuvent nier cependant  que l'exposition Picasso ne manque pas de sel.

à voir et revoir :
https://www.youtube.com/watch?v=957Czo1Cel0
et le film-documentaire de H-G. Clouzot:  "Le mystère Picasso" (1955)
https://www.youtube.com/watch?v=X39aJnte2y0
à signaler également:
le film de James Ivory (1996 )"Surviving Picasso "
https://www.youtube.com/watch?v=sAuijQSc4Q0
(extraits)
pour visiter le musée :
http://www.museums-of-paris.com/musee_fr.php?code=290
pour en savoir plus sur l'histoire de Hôtel Salé:
http://www.museepicassoparis.fr/musee/hotel-sale/

et sur ce même blog :
http://international-culture-blog.blogspot.fr/2013/08/de-terre-et-de-feu-picasso-aubagne.html

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Going to Xmas

Le temps d'Avent ouvre ses portes  4 semaines avant Noël . Si les adultes se lancent dans la course aux cadeaux, les enfants doivent réfréner leur impatience. Les astuces  sont nombreuses pour les aider à maîtriser leurs trépignements: les vitrines décorées, la rédaction de la lettre au Père Noël, les stands ciblés des grandes surfaces, les illuminations citadines, les villages de Noël qui se mettent en place dans les centres urbains, et les "Noëls d'antan", ouverts au public et célébrés par les associations locales..
La lettre au Père Noël:
voir sur ce même blog l'article : 
http://international-culture-blog.blogspot.fr/2013/12/des-mots-pour-le-dire-et-lecrire.html
Le sapin:
 sur ce même blog :
http://international-culture-blog.blogspot.fr/2012/12/amabilis-nobilis-grandis-il-est-le-roi.html

Noël sous les Tropiques :
Sur certains continents, la météo ne "joue pas le jeu", car  c'est sous un soleil radieux, dans un ciel d'azur,  que les traditionnelles couleurs du temps de  Noël : rouge blanc et or,  pavoisent. La neige et ses flocons , la glace et le givre sont posés et saupoudrés artificiellement  pour actualiser le décor.
Noël dans son mystère  :
Au Moyen-âge où toute la population n'était pas lettrée,  Noël était l'occasion de réjouissances et d'enseignements. Sur le parvis des cathédrales on donnait des mystères . Ces spectacles étaient des épisodes théâtralisés des Saintes Ecritures, joués grandeur nature. 
L'Officium Stellae, de la tradition médiévale se jouera cette année encore à Strasbourg.
à consulter pour en savoir plus : 
http://mystere-de-noel.fr/page-d-exemple/
http://mystere-de-noel.fr/wp-content/uploads/2011/10/saisons-dalsace_nov2010.pdf 

Noël sur le calendrier :
24 petites fenêtres closes, chaussettes, paquets, ou sachets (sur des surprises, des gourmandises), ..à n'ouvrir qu'un seul à la fois !
Belle histoire pour ce calendrier dont l'origine (allemande) remonte au début du XXe siècle! C'est en 1908 que l'éditeur Gerhard Lang décide de commercialiser cet objet qui, jusque là, n'était présent que dans les familles protestantes. L'Adventskalender  n'était alors qu'un simple carton, illustré de petits graphismes colorés. Puis, en 1920, la formule devint plus sophistiquée. Le nombre d'ouvertures variant en fonction du jour où tombait Noël,  l'on pouvait découvrir derrière chaque case un verset biblique.. S'éloignant de la référence religieuse, le biscuit ou le chocolat  furent inclus en 1958. Depuis lors on trouve des calendriers de l'Avent sous toutes les formes : sapins, maisons, trains, ribambelle de chaussettes . Même si le chocolat est encore très présent,  le contenu lui aussi a changé : petits jouets, confiseries briolées... En Allemagne, leur  pays d'origine,  ces calendriers prennent une dimension à la hauteur de leur histoire.. En effet, maints villages et villes l'installent en façade du Rathaus (mairie). Et si la présentation évolue au cours des années une constante demeure: la tradition.  Donc :  patience., les enfants, . patience...jusqu'au soir du 24 décembre !

                                        Noël pour tous et chacun :
Cependant, outre la liesse populaire, l'euphorie anticipée causée par l'approche  de la fête, on peut prendre un peu de recul, et s'accorder un moment afin de  reconsidérer l'impact d'une célébration aussi commerciale que religieuse. Date fixée par la main de l'homme, Noël est, certes, un symbole. C'est également un prétexte, et une opportunité pour faire plaisir à l'entourage, recevoir famille et amis, s'octroyer une pause dans un emploi du temps chargé (carrière professionnelle, vie privée, vie parentale, problèmes personnels divers..). Pour d'autres, (souvent victimes des aléas et chagrins de la vie), devant les déballages (parfois indécents) d'aliments et de cadeaux luxueux, c'est une raison de se sentir encore plus démunis, encore plus seuls. La vraie misère, la vraie solitude ne s'exhibent pas.  Les mouvements solidaires et caritatifs l'ont bien vu, et  compris..:  Noël n'est pas une fête pour tous.


Alors, Rouge "Coca", ou Vert "Secours Populaire", il faut se souvenir qu'il est là, le vieil homme barbu, et qu'il a une hotte (ou un caddy) à remplir,  afin de mieux redistribuer.


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(illustrations : 2 collages NL M )

Toulouse à Albi

Henri Marie Raymond ...  (1864-1901), fils du Comte et de la Comtesse  de Toulouse-Lautrec-Monfa,  était un peintre témoin de son époque. Personne n'a su, aussi bien que  lui,  dessiner, et transcrire les mouvements d'une fin de siècle, vécus par  la  société parisienne entre la guerre de 1870 et celle de 1914.
D'une enfance entre l'Aude (Celeyran , château maternel)  et l'Aveyron (Camjac, château des gds-parents) Henri garda le goût des paysages de la campagne. (toile : "Chemin dans le bois de Celeyran" -1880, )

Moqué , raillé, affublé de surnoms méprisants, à cause de la taille de ses jambes, l'artiste, victime d'un accident qui gêna  sa croissance,  connut une vie entre noble grandeur et lieux mal famés. Cette existence très brève (37 ans), mais dense,  a été le sujet de plusieurs adaptations biographiques à l'écran, et de nombreux ouvrages.  Lithographe, affichiste, Henri de Toulouse Lautrec a peint les  portraits des personnages  qui savaient habiter  les nuits de la capitale de leurs fortes personnalités : la Goulue, les danseuses du Moulin Rouge, le chansonnier Aristide Bruant, les filles des maisons closes, les bourgeois attablés dans les salles de café concert : le  monde de la nuit, des arts, des plaisirs. Henri oscillait entre l'observation et le quotidien. Venant en  ces lieux pour croquer quelques traits (visages, attitudes, expressions particulières), il cédait parfois aux instances de ces rencontres. Du croquis à l'atelier, puis à la lithographie, sur grandes affiches (de format 191 x 117 cm) en chaudes couleurs appuyées,  se détachaient ces silhouettes caractéristiques et immédiatement reconnaissables, qui firent le succès de ce peintre inspiré, considéré comme le "père de l'affiche moderne" .
Si les œuvres d'Henri de Toulouse-Lautrec se rencontrent dans plusieurs musées internationaux (Orsay (Paris), Museum of Modern Art ( NY), National Gallery of Art (Washington), Museum  of Art (Cleveland), c'est dans sa ville natale : Albi, la rouge, que le Musée municipal  en regroupe la majorité.
Albi, la ville :
http://www.mairie-albi.fr/pano/albi_virtuel.htm
le Musée T-L  d'Albi : sis depuis 1922, dans le Palais de La Berbie, ancienne demeure épiscopale.
http://www.museetoulouselautrec.net/
le film de John Huston (1952) -extrait-
https://www.youtube.com/watch?v=muMC7-pB730
le film de Roger Planchon (1998 ) Lautrec
https://www.youtube.com/watch?v=L3PtyWSDECQ
la chanson du film (1952) par André Claveau
https://www.youtube.com/watch?v=ocnP7rWwvPY

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20 novembre: L'enfant et ses droits

Contrairement à ce que le laisse supposer un certain modus vivendi de  l'époque actuelle, on est parfois bien loin de "l'enfant-roi". La journée du 20 novembre,  traditionnellement  consacrée aux Droits de l'enfant  est un rappel indispensable et nécessaire à l'heure où bon nombre des articles de ce texte sont  ignorés, bafoués, non appliqués ni respectés .
 2014: c'est la 25e édition de ce jour spécial, qui rappelle que les adultes ont des devoirs envers les enfants. En effet, si plusieurs tentatives (de traités nationaux ou internationaux) avaient été effectuées auparavant, au début du XXe siècle, ce n'est qu'en 1959 que la convention des USA publie la Déclaration des Droits de l'enfant. Et,  plus tardivement encore, en 1989,(le 20 novembre), la Convention Internationale des Droits de l'Enfant (C.I.D.E.) est proclamée.  D" objet", l'enfant devient "sujet " à part entière.  On mesure le chemin parcouru depuis les temps où l'enfant n'était perçu que sous certains aspects :" bouche de plus à nourrir", "moyen d'assurer une descendance", " chantage aux épousailles", " bras supplémentaires pour aider aux travaux des champs".... Il fut même une époque où  l'on pensait que les  jeunes enfants n'avaient pas d'âme, et n'avaient pas la conscience de la souffrance physique. Alors, on traînait  souvent sa progéniture derrière soi, dans les diverses vicissitudes du quotidien, sans trop s'en soucier, ou, si l'on  en avait les moyens financiers, on la plaçait en nourrice ...
Avec de tels comportements parentaux l'éducation pâtissait, mais, de cela non plus, on ne s'en souciait guère. L'école n'étant pas obligatoire, on estimait que seuls, quelques rudiments de calcul, de lecture et d'écriture faisaient largement l'affaire pour "se débrouiller dans la vie". Il est évident que pour les filles,  cela était pire que pour les garçons..
Les lois sur l'école primaire, du ministre de la 3e république française: Jules Ferry, ne datent que de la fin du XIXe s. (1881-1882). Elles concernent la gratuité de l'enseignement public, laïque,  et l'obligation d'instruction. Même si ces mesures ont eu un retentissement politique, elles correspondaient à une volonté, issue de constats et de prises de conscience. Au XXIes. , la concrétisation de l'application  de ces lois , n'est pas, cependant, une évidence, ni un automatisme, et cela crée trop souvent encore débat. Plusieurs voix (associations, ONG...) s'élèvent pour dénoncer ces manquements aux droits les plus élémentaires. Comment vouloir faire  progresser,  sans éduquer ?
Comment un individu peut-il prétendre être un adulte responsable  en lésant délibérément les droits d'un enfant ?

Montage NLM

Les droits :
Ils concernent plusieurs secteurs. Depuis la rédaction de la Convention, ils sont ajustés, mis à jour, améliorés.   Ils sont civils, sociaux, économiques, politiques, culturels. ...
Rappel des textes :
http://www.diplomatie.gouv.fr/fr/IMG/pdf/Conv_Droit_Enfant.pdf
http://unesdoc.unesco.org/images/0014/001473/147379f.pdf
 http://www.humanium.org/fr/
Outre ses droits, l'enfant a lui-même des devoirs, dont : 
Profiter utilement, sans la gâcher,   de la chance de s'instruire, d'être instruit.
Respecter les droits des autres enfants.  

"Il n'existe pas d'autre voie vers la solidarité humaine que la recherche et le respect de la dignité individuelle" (P. Lecomte du Noüy/ 1883-1947)
"L'égalité a un organe : l'instruction gratuite et obligatoire."
(Victor Hugo /1802-1885)

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