Faut-il bien se connaître pour s'exposer aux regards des autres et assumer cette démarche ?
Dans une époque où la dignité, le respect, la pudeur, l'exhibition, la provocation, la vie privée, la vie publique, ont d'étranges et floues limites, on pourrait s'interroger.. L'art et son histoire peuvent apporter quelques éléments de réponse, le reste relevant du domaine de la sensibilité personnelle, du ressenti, et de l'estimation individuelle.
Faire de son corps, ou de sa vie, une œuvre d'art : narcissisme, besoin de reconnaissance, ou affirmation de différence avec talent ?. Piercings (Rolf Buchholz) , body building , chirurgie esthétique, scarifications, et tatouages rituels, ou traditionnels (Maori) contribuent à la modification de l'apparence physique, révélant parfois une appartenance à une classe sociale, à une tribu, une caste, un groupe ethnique, mais servant souvent à la singularisation, ou au contraire à l'affirmation d'une personnalité. "Suivre la mode" est-il aussi un geste assimilé à ce comportement ?
Parmi les nombreuses manifestations internationales: Tattoo Expo Skin Art, les Tattoo Conventions,
le salon de l'art corporel de Rosenheim (Bayern) Körperkunst., en était à sa 7e édition le 22 octobre 2016.
Ainsi, des artistes ont délibérément choisi leur corps comme support d'expression : Orlan, Cindy Sherman, Milo Moiré, Lexie Lazear...
Voir aussi l'article:
http://www.revueregain.com/le-corps-peut-il-etre-oeuvre-dart/
Dessin/ Peinture-
Pour des raisons de commodité ou de manque de moyens financiers ( les modèles se faisant payer un certain prix) les peintres ont été souvent amenés à s'inspirer des silhouettes et des visages des personnes de leur entourage familial, amical, et même à se prendre eux-mêmes pour modèles. Van Gogh et son célèbre
autoportrait, Rembrandt et son visage aux yeux hagards, la très sérieuse Frida Kahlo, les déclinaisons colorées d'Andy Warhol... en ont laissé plusieurs à la postérité. Souvent croqués ou peints à quelques années de distance, ces autoportraits ont jalonné l'existence de leur auteur, laissant un instantané, un moment pris sur le vif, dans une période précise, comme un irremplaçable témoignage de style, d'humeur, dans leur parcours d'artiste. C'est pourquoi, en histoire de l'Art il est intéressant de se pencher sur tous les autoportraits d'un artiste, afin de mieux le connaître.
Photographie : Presque autant que les peintres, les photographes ont pratiqué l'autoportrait. Ils ont pour cela posé devant leur propre objectif, sans employer forcément les manipulations d'usages( le retardateur qui donne le temps de pose) . C'est ainsi qu'on les retrouve, dans les autoportraits, l'appareil de photo encore en mains.Mais, de la même manière qu'un peintre se représente tenant les pinceaux devant sa toile, le photographe, en un acte volontaire, ne lâche pas pour autant son outil de travail, même le temps d'un portrait. Cet outil devient alors signature, objet d'identification et de reconnaissance.
Littérature : Décrire sa vie, se dépeindre avec ses qualités, ses défauts, analyser les événements heureux ou tragiques de sa destinée peut être un travail salutaire sur sa propre personne, dans un cursus presque clinique d'autoanalyse. Le talent s'attachant alors au style de la narration, rendant au texte sa puissance, ses accents de conviction afin d'entraîner le lecteur dans un genre particulier. Ce dernier peut varier entre le journalisme, l'histoire anecdotique, le récit romancé, le constat, selon la personnalité du rédacteur. Si l'on a été parfois surpris en confrontant certaines biographies anciennes à la chronologie et aux réalités des faits historiques, on peut aussi se demander : qui d'autre que soi-même peut mieux parler de soi ?
Marcel Pagnol, Hervé Bazin, Robert Sabatier, ont su si bien mettre des mots sur leurs souvenirs d'enfance, qu'ils ont partagé leurs propres émotions avec des milliers de lecteurs. Ces œuvres autobiographiques, devenues populaires, ont fait l'objet d'adaptations cinématographiques.
Autobiographie : mot employé en 1815 en Angleterre, et en 1842 en France. Avant le XIXe s. on utilisait le terme de : Confessions, Mémoires, journal intime... Mais on disait également à la période médiévale : Vita, Récit de mes malheurs ( Abélard),
http://www.espacefrancais.com/l-autobiographie/
à voir aussi :
à Essen (Allemagne) , l' exposition "Dancing with myself "(collection François Pinault)
https://www.museum-folkwang.de/de/aktuelles/ausstellungen/aktuell/dancing-with-myself.html
infos pratiques :
https://www.essen.de/veranstaltungen_4/veranstaltungendetail_961540.de.jsp
"Mais la vie de tout individu ne pourrait-elle pas être une œuvre d’art ?" (Michel Foucault)
Le selfie à tout prix surfe lui aussi sur cette vague... puisqu'il est entré "en salon" ..
Avec un brin d'humour .. et en musique
Cendrio : "Parlez moi de moi"
https://www.youtube.com/watch?v=4AxA_zTD0T8
Guy Béart : "Parlez-moi d'moi " (en duo avec Millie Karali)
https://www.youtube.com/watch?v=hy1KSlW7q5Q
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Culture Art Patrimoine
Dans une époque où la dignité, le respect, la pudeur, l'exhibition, la provocation, la vie privée, la vie publique, ont d'étranges et floues limites, on pourrait s'interroger.. L'art et son histoire peuvent apporter quelques éléments de réponse, le reste relevant du domaine de la sensibilité personnelle, du ressenti, et de l'estimation individuelle.
Parmi les nombreuses manifestations internationales: Tattoo Expo Skin Art, les Tattoo Conventions,
le salon de l'art corporel de Rosenheim (Bayern) Körperkunst., en était à sa 7e édition le 22 octobre 2016.
Ainsi, des artistes ont délibérément choisi leur corps comme support d'expression : Orlan, Cindy Sherman, Milo Moiré, Lexie Lazear...
Voir aussi l'article:
http://www.revueregain.com/le-corps-peut-il-etre-oeuvre-dart/
Dessin/ Peinture-
Pour des raisons de commodité ou de manque de moyens financiers ( les modèles se faisant payer un certain prix) les peintres ont été souvent amenés à s'inspirer des silhouettes et des visages des personnes de leur entourage familial, amical, et même à se prendre eux-mêmes pour modèles. Van Gogh et son célèbre autoportrait, Rembrandt et son visage aux yeux hagards, la très sérieuse Frida Kahlo, les déclinaisons colorées d'Andy Warhol... en ont laissé plusieurs à la postérité. Souvent croqués ou peints à quelques années de distance, ces autoportraits ont jalonné l'existence de leur auteur, laissant un instantané, un moment pris sur le vif, dans une période précise, comme un irremplaçable témoignage de style, d'humeur, dans leur parcours d'artiste. C'est pourquoi, en histoire de l'Art il est intéressant de se pencher sur tous les autoportraits d'un artiste, afin de mieux le connaître.
Photographie : Presque autant que les peintres, les photographes ont pratiqué l'autoportrait. Ils ont pour cela posé devant leur propre objectif, sans employer forcément les manipulations d'usages( le retardateur qui donne le temps de pose) . C'est ainsi qu'on les retrouve, dans les autoportraits, l'appareil de photo encore en mains.Mais, de la même manière qu'un peintre se représente tenant les pinceaux devant sa toile, le photographe, en un acte volontaire, ne lâche pas pour autant son outil de travail, même le temps d'un portrait. Cet outil devient alors signature, objet d'identification et de reconnaissance.
Littérature : Décrire sa vie, se dépeindre avec ses qualités, ses défauts, analyser les événements heureux ou tragiques de sa destinée peut être un travail salutaire sur sa propre personne, dans un cursus presque clinique d'autoanalyse. Le talent s'attachant alors au style de la narration, rendant au texte sa puissance, ses accents de conviction afin d'entraîner le lecteur dans un genre particulier. Ce dernier peut varier entre le journalisme, l'histoire anecdotique, le récit romancé, le constat, selon la personnalité du rédacteur. Si l'on a été parfois surpris en confrontant certaines biographies anciennes à la chronologie et aux réalités des faits historiques, on peut aussi se demander : qui d'autre que soi-même peut mieux parler de soi ?
Marcel Pagnol, Hervé Bazin, Robert Sabatier, ont su si bien mettre des mots sur leurs souvenirs d'enfance, qu'ils ont partagé leurs propres émotions avec des milliers de lecteurs. Ces œuvres autobiographiques, devenues populaires, ont fait l'objet d'adaptations cinématographiques.
Autobiographie : mot employé en 1815 en Angleterre, et en 1842 en France. Avant le XIXe s. on utilisait le terme de : Confessions, Mémoires, journal intime... Mais on disait également à la période médiévale : Vita, Récit de mes malheurs ( Abélard),
http://www.espacefrancais.com/l-autobiographie/
à voir aussi :
à Essen (Allemagne) , l' exposition "Dancing with myself "(collection François Pinault)
https://www.museum-folkwang.de/de/aktuelles/ausstellungen/aktuell/dancing-with-myself.html
infos pratiques :
https://www.essen.de/veranstaltungen_4/veranstaltungendetail_961540.de.jsp
"Mais la vie de tout individu ne pourrait-elle pas être une œuvre d’art ?" (Michel Foucault)
Le selfie à tout prix surfe lui aussi sur cette vague... puisqu'il est entré "en salon" ..
Cendrio : "Parlez moi de moi"
https://www.youtube.com/watch?v=4AxA_zTD0T8
Guy Béart : "Parlez-moi d'moi " (en duo avec Millie Karali)
https://www.youtube.com/watch?v=hy1KSlW7q5Q
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