Elèves de tels maîtres

Qui ne se souvient de sa scolarité à travers la personnalité marquante d'un enseignant particulièrement doué en pédagogie ?  Encore plus, semble-t-il,  lorsque celui-ci ( ou celle-là) est célèbre. Mais comment s'affranchir de cette influence, de cette empreinte pour faire émerger et  valoir   son propre talent ?  Certains y sont parvenus, mais ont-ils tous laissé, comme leur  prestigieux professeur, leur nom dans l'histoire ? En voici quelques-uns dans une liste très restreinte mais que l'on peut allonger , en faisant quelques recherches à travers la lecture de très instructives  biographies. 

J.S. Bach- (Photo-montage NLM)

Elève de J-S. BACH  de 1748 à 1750: 

J.C. Kittel- (Photomontage NLM)

Johann- Christian Kittel (1732-1809) fut un compositeur , improvisateur réputé et organiste virtuose. On se pressait pour l'entendre en concert. Professeur apprécié, il s'est attaché à
transmettre  les principes de Bach à ses élèves. Né  en Thuringe, à Erfurt, JC Kittel avait donc,  en commun avec son maître, un attachement particulier à sa ville natale, car c'est aussi à Erfurt que naquit Johann Ambrosius, le père de JS Bach,  et que demeurait une partie de la famille Bach (plusieurs cousins)  .
http://www.erfurt-web.de/Johann_Christian_Kittel  
 Präludium im G Dur :
https://www.youtube.com/watch?v=S52THAo5apo


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Eléve de Frédéric CHOPIN  pendant 5 années :
Georges Mathias ( 1826-1910) , pianiste, compositeur, professeur,  a laissé
80 œuvres à la postérité.
Etudes spéciales de style N° 23: 
https://www.youtube.com/watch?v=eppDmYiR-h0
on peut  découvrir,  à la suite de cette vidéo  des pièces composées par d'autres élèves de Chopin
(parmi lesquels :Mikuli, Tellefsen, Filtsch, Gutmann). On y reconnaît une certaine empreinte stylistique  du Maître. Et jusque dans les diverses œuvres et interprétations des suiveurs l'on remarque  l'importance de l'enseignement transmis.
A consulter également 2 blogs :
 http://blogotobo.blogspot.fr/2014/04/georges-mathias.html
http://etudemagazine.com/etude/1912/09/georges-mathias---some-personal-recollections-of-chopin.html

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Elève de F. Liszt de 1883 à 1886:

F. Liszt- (Photo-montage NLM)

Alexandre Ilitch Ziloti (1863-1945): fut arrangeur, transcripteur, pédagogue, chef d'orchestre. En 1892,  son cousin ( et élève) Rachmaninov (Сергей Васильевич Рахманинов), alors âgé de 19 ans,  lui dédia son 1er Concerto. D'A. Ziloti, on a surtout retenu (et travaillé) ses transcriptions, et ses arrangements,  de nombreuses oeuvres (de J.S. Bach, Beethoven, Vivaldi ...).   

Gregory Sokolov  (Григорий Липманович Соколов)interprétant l'un des  préludes de Bach (celui en B minor) transcrit par A. Ziloti:  
https://www.youtube.com/watch?v=vXbBOWlkR9g
 Le concerto N° 1 pour piano de Rachmaninov  joué par Nikita Magaloff (Никита Дмитриевич Магалов):
https://www.youtube.com/watch?v=-ZfEeJkqaFE



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Elève de Jules Massenet et de César Franck : 

J. Massenet et C. Franck (Photomontage NLM)

Ernest Chausson (1855-1899): musicien, auteur,  compositeur, s'est lié d'amitié avec Duparc, Husson,  d'Indy, Dukas, Debussy... Compositeur de pièces uniques : 1 opéra, 1 concerto pour piano et orchestre, 1 symphonie, il se défend  de répercuter les accents wagnériens ( "il faut se déwagnériser" aurait-il préconisé). Pourtant en écoutant  l' opéra (Le Roi Arthus) de ce fidèle des représentations à Bayreuth,  on ne peut s'empêcher de songer à Richard Wagner.
Poème de l'amour et de la mer (La fleur des eaux interprétée par Linda Finnie) 
https://www.youtube.com/watch?v=N-1ZOP5wEgU
 Le Roi Arthus :
https://www.youtube.com/watch?v=or_9Wq-lo-Q

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La transmission, le  devoir de passation,  rappellent l'incontournable mission de tout être. Si l'on ne peut nier le caractère parfois intéressé et bassement matériel de certains enseignements donnés (leçons payantes), pour la plupart ce ne fut essentiellement  que le sens noble et indispensable de la formation que peut dispenser un maître à l'élève. Elève qui,  lui-même devenu maître,  l'inculquera à son tour à d'autres élèves. Cette chaîne millénaire de l'apprentissage des savoirs, des pratiques, s'enrichit aussi au fil des expériences, des trouvailles et découvertes. Chacun y apportant sa part, souvent teintée de reconnaissance, de nostalgie, mais  aussi de regrets et de souffrances, car bien des leçons sont dures, difficiles, techniques, demandant un irremplaçable engagement  personnel de mémorisation, d'exercices fastidieux et répétitifs. Le talent, et le don, facilitent certainement l'acquisition, mais ne sont pas l'exclusivité de toute formation, qu'elle soit musicale, artistique, manuelle, ...
Pour savoir "quoi faire de ses dix doigts",  et s'entraîner .... un très utile lien : 
Menuet du Notenbüchlein de Magdalena Bach (avec partition et jeu en direct ) 
https://www.youtube.com/watch?v=SN10ch3vHvo

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Musée version nocturne

Le samedi 21 mai 2016 sera la 12e édition de la Nuit européenne des Musées . Cette manifestation ,(entrée  gratuite et libre dans les  grands musées)  existe depuis l'année 2005. Elle a été mise en place par le Conseil de l'Europe (créé en 1949) et la Direction Générale des Beaux Arts pour favoriser l'accès à la culture pour le grand public (toutes générations, toutes classes sociales)  . La nuit des musées a lieu dans maintes   villes européennes (en Italie, en Espagne, en Pologne, en Allemagne, en France, en Russie.. ).

Les raisons de la belle réussite de cette démarche sont multiples . Peut-être parce que la Culture est l' un  des remparts de la civilisation, peut-être parce qu'elle est un bien collectif, une mémoire à partager, un  héritage à transmettre ...  et que l'universalité du  sens du Beau touche chacun..
Sculpture, peinture, dessins, objets du passé, représentent alors un bien inestimable dont le citoyen lambda s'approche en cette nuit de visite exceptionnelle. Exposer, donner à voir,parce que chaque être est détenteur d'une partie, si infime soit-elle, de ces trésors collectifs, de ces beautés inaccessibles, mais qui sont à la vue de tous.

Aller au musée, comme aller au concert, c'est avant tout participer  à son propre enrichissement. S'étonner, apprendre, se constituer de beaux souvenirs, en côtoyant l'art sous toutes ses formes, ne peut être que bénéfique. Le volet pédagogique de cette manifestation  n'échappe à personne, car les visites en famille permettent les échanges autour des œuvres, favorisant le dialogue, autorisant l'expression d'un goût personnel en énonçant les raisons ( aimer, ne pas apprécier, pourquoi ..). Si observer, admirer des tableaux, des sculptures, c'est également aller à la rencontre (à la découverte) des artistes, des créateurs,  voir des objets du passé exposés dans les vitrines des musées remet le temps à sa juste place, au centre des vies de citadins pressés. Replonger dans la mémoire   collective, par le truchement des outils, des ustensiles de la vie quotidienne ( Musée des arts et traditions populaires) fait remonter des souvenirs personnels et permet également de mesurer les progrès techniques dont chacun profite au XXIe siècle..  La nuit des musées peut donc conduire de l' étonnement, à la surprise,  et même à l'émotion.

Plus que jamais, l'occasion de faire une belle sortie  est donc à saisir. Tous les acteurs de la manifestation  (dont les bénévoles des  nombreuses associations culturelles) se démènent et s'activent, dans ces lieux d'exposition,  afin d' accueillir le public dans les meilleures conditions.  Et pour ceux qui, pour maintes raisons,  n'ont jamais franchi le seuil de tels établissements, aucune hésitation à avoir .. puisque la Culture nous ouvre ses portes .


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Arts en Mai

Voyager pour voir, écouter,  s'émouvoir ou s'étonner.. et réciproquement :
Voir, écouter, avoir des émotions et des sujets d'étonnement pour faire un voyage à travers l'Art .. , dans le pluralisme, l'ouverture au monde, la découverte, la connaissance.
Chacun y trouve satisfaction, et vit sa passion au rythme de ses goûts, en 2016, en dépit de bien des vicissitudes. 
France :                                        

-Cannes présente la 69 e édition de son Festival, du 11 au 22 mai  Toujours très attendue, cette belle manifestation réunit les grandes célébrités du milieu du Cinéma. Cinéphiles, cinéphages, starlettes ,  vont donc  se presser pour voir une fois encore, les stars internationales, en tenue de gala , arpenter en souriant le mythique  tapis rouge, alors que crépiteront mille flashes impatients des  fébriles paparazzi.
http://www.festival-cannes.com/fr/
https://fr.wikipedia.org/wiki/Festival_de_Cannes_2016
- Paris ouvre les Portes du Grand palais,  du 8 mai au 12 juin,  pour une Monumenta avec un invité de choix : Huang  Yong Ping . La grande nef , habitée pour la circonstance  par un immense serpent d'aluminium  , accueille le visiteur pour l'inviter à une déambulation haute en surprises: "Empires".  Un espace de 13500 m² et 45 m de hauteur pour une exposition, est un vrai  défi à relever. Cette manifestation, organisée par le ministère de la Culture, est coproduite par la réunion des  Musées Nationaux- Grand Palais et le CNAP ( Centre National des Arts Plastiques).
http://www.grandpalais.fr/fr/evenement/monumenta-2016-huang-yong-ping
 Irlande : 
- Dublin : Festival de danse contemporaine depuis le 17 avril jusqu'au 28 mai.(DDF : Dublin Dance Festival). Programmation  très complète,  avec la participation de 15 compagnies, des
créations, des ballets. Plusieurs   buts sont poursuivis à travers ces manifestations: promouvoir la danse contemporaine, faire découvrir au grand public les meilleurs chorégraphes et leurs œuvres, soutenir les artistes. Dublin se révèle ainsi être l'une des plateformes incontournables de la danse moderne.   
http://www.dublindancefestival.ie/highlights

Espagne: 

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-Séville : Festival international de musique du monde (Musica de los pueblos) du 20 au 21 mai, organisé par la ville, en collaboration avec  l' Instituto de la Cultura y las Artes (ICAS). Des groupes, des duos, des artistes solos viennent partager la scène et le menu de ces journées dédiées à la musique internationale. On y retrouve des influences traditionnelles mêlées à  des sonorités nouvelles. De rythmes chaloupés en ballades romantiques chaque musicien entraîne  l'auditeur et le spectateur dans un univers individuel bien personnel.
Pour en savoir plus : 
http://territoriossevilla.com/
Pour écouter Izal  (l'un des groupes participant au festival)  interprétant  "Copacabana" :
https://www.youtube.com/watch?v=eFN5TSKCuCs 

Autriche : 
-Innsbruck et Wattens  : Festival annuel de Musique de Chambre du 25 au 29 mai (Music in the giant). C'est dans un lieu exceptionnel, inattendu, (Swarovski Kristallwelten :la cristallerie Swarovski) que se déroule une partie du répertoire proposé par le  compositeur  et pianiste tyrolien :Thomas Larcher. Brillante idée qui rassemble tous les suffrages des amateurs du genre (la
musique de Chambre).  Le géant aux yeux de cristal, symbole de la marque  accueille donc diverses formations instrumentales mais aussi des chanteurs. 
- Le site de la cristallerie :

 http://kristallwelten.swarovski.com/Content.Node/wattens/index.fr.html
- Le festival : 
http://kristallwelten.swarovski.com/Content.Node/wattens/Music_in_the_Giant.en.html 
- Ecouter Victoria Simmonds : ( artiste lyrique, mezzo soprano,  faisant partie du programme  du festival)
https://www.youtube.com/watch?v=Glsr9-4QU6s


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(montages photos : N-L. M. )

Fashion forward, fashion for ever

Photo montage NLM

/1715- 2016/
Trois siècles de mode pour une exposition hors des sentiers battus, depuis le 7 avril et jusqu'au 14 août 2016, au Musée des Arts Décoratifs ( 107 rue de Rivoli - Paris 75001). On peut parier  que les midinettes ne seront pas les seules à rêver devant les robes des grands couturiers...
Car la période évoquée est large: du XVIIIe siècle à nos jours. Elle donne à voir et à réfléchir. De crinolines en jupons, de rubans en dentelles,  de métal en latex , le vêtement n'en finit pas de se raconter, et de narrer des histoires.  C'est donc un réel voyage dans le temps que cette belle exposition propose,  avec,  dans l'imagination collective,  des froufrous en fond sonore.
300 pièces exposées concernant la mode pour tous : enfantine , féminine et masculine.  L'ensemble permet de mesurer l'évolution des styles et des tendances autant que  le passage  des contraintes à la liberté des mouvements. Art de vivre , art de se vêtir, reflet d'aspiration ou de réel niveau social; le look se travaille, et s'exhibe.. , en dépit de l'adage " l'habit ne fait pas le moine".  On ne peut nier qu'il existe des codes vestimentaires,  comme il existe des codes du savoir-vivre, et du comportement (en société, en famille, en collectivité professionnelle...)
Découvrir les dessous de l'exposition pourra ainsi permettre de faire la différence entre un vertugadin, une robe à panier, une robe battante, une robe à la française (à l'anglaise, à la polonaise...) , un jupon baleiné,  et toutes ces parties de vêtements qui furent en vogue au XVIIIe siècle. Mais la période du  Directoire a eu  également  une place de choix  dans la mode, avec les fantaisies des Incroyables et des Merveilleuses.
http://www.lamesure.fr/rubriques/modeselegants.html
Que l'on soit:   Figure de mode, Fashion addict, Fashion victim, ... on peut se prendre au jeu, sans forcément se ruiner. Le style n'est pas uniquement affaire de prix, mais question de goût. Suivre la mode, sans être esclave des diktats du moment,  en respectant sa propre personnalité, et en fonction de son physique, c'est possible. Alors pourra-t-on, peut-être,   conjurer la fameuse réplique (ou fausse vérité) de l'Eternel Féminin,  devant l'armoire aux portes ouvertes :" Ciel ! je n'ai rien à me mettre!! " 

-  Pour s'y rendre, pour en savoir plus ... :
http://www.lesartsdecoratifs.fr/francais/musees/musee-des-arts-decoratifs/actualites/expositions-en-cours/mode-et-textile/fashion-forward-3-siecles-de-mode-1715-2016/
 - La lettre d'info :
http://www.lesartsdecoratifs.fr/francais/lettre-d-information/lettre-d-information
- Le catalogue ( sous la direction de Pamela Golbin)

Autres musées de la mode :
Paris : musée de la mode et du costume (musée Galliéra)
 http://www.palaisgalliera.paris.fr/
Marseille :  musée méditerranéen des métiers de  la Mode ( MMMM 11, la Canebière)

Albi : musée de la mode
actuellement exposition"Fleurs" jusqu'au 30 décembre 2016
 Internationaux:
London (Fashion and Textile Museum), Brussels (Mode et Design), Anvers (Mode Museum Provincie Antwerpen) , New York (Fashion Institute of Technlogy / Museum at FIT ) ...
- Petit tour de la mode en chansons  :
Froufrou : (Berthe Silva) , le jupon de Lison (Line Renaud)
Le chapeau de Zozo ( Maurice Chevalier)
https://www.youtube.com/watch?v=HerJ2RI788I
 L'écharpe ( Maurice fanon)
https://www.youtube.com/watch?v=KYHRgYwrNDQ
Le chapeau de Mireille (Marcel Amont) 
 https://www.youtube.com/watch?v=E_3sJ4r9nM4
Moi mes souliers (Félix Leclerc)
https://www.youtube.com/watch?v=7gYAl0_YzXo
La fille aux bas nylon (Julien Clerc)
https://www.youtube.com/watch?v=ycy3kYaV-8E 
Âge tendre et tête de bois  (Gilbert Bécaud)
https://www.youtube.com/watch?v=K9U05GjKtzc
La plus belle pour aller danser (Sylvie Vartan),  Sanguine (Yves Montand),
Rendez-vous au paradis ( Alain Chamfort). La Dolce Vita ( Christophe),
- Des films :
Coco avant Chanel ( Anne Fontaine- 2008)
Saint Laurent (Bertrand Bonello- 2014)
Yves Saint Laurent (J. Lespert-2014)
 -  sur ce même blog, lire l'article : " Mode: sous toutes les coutures"
http://international-culture-blog.blogspot.fr/2015/02/mode-sous-toutes-les-coutures.html
Rappel : Toutes les listes proposées  dans les articles de ce blog sont des suggestions,  et sont  non exhaustives. 

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